艺术、美与回归现实

本故事线梳理了让-保罗·萨特的主张：审美之美属于非现实对象，而脱离艺术沉浸则意味着转向现实。

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交响曲并非演出

作品与事件 一场有具体时间的演出 一支管弦乐队在某个特定的音乐厅、某个特定的时间演奏贝多芬第七交响曲。这些声音和演奏者都是真实事件，但听众通常关注的是交响曲本身，而不是把演出视为整个对象。 演出呈现作品时可能成功，也可能失败，这表明二者并不相同。 作为非现实对象的作品 萨特认为，交响曲通过演出显现为一个超出日常时空的对象。演出事件是作品的表象媒介，而非审美对象本身。

美需要距离

审美态度 超越实际占有 审美观照把对象把握为非现实者，因此认为它超出日常实践所能触及的范围。观者或听者可以受到它的感动，却不把它当作可供使用或改变的现成事物。 单凭感官愉悦无法解释这种反应；艺术作品中的想象对象赋予其材料以审美意义。 一种不同的价值 让-保罗·萨特将审美价值与道德判断区分开来，后者关乎现实世界中的行动与行为。美属于一种想象性关系，而非单纯把现实视为当前在场。

从审美沉浸中醒来

从想象到存在 戏剧性的转变 离开一场演出，可能会让人感觉仿佛醒来一般。观众着迷的注意力随之消退，日常事务重新浮现。这并非因为艺术作品中的故事已被证伪，而是因为意识的方式发生了改变。 即便作品描绘的事件并不令人愉快，这种随之而来的不适感也可能出现。 最后的对照 让-保罗·萨特将审美沉浸呈现为一种被引发的想象体验，而将回归日常生活呈现为重新接触存在。因此，艺术使非现实存在与现实处境之间的界限格外鲜明。

结论中关于艺术的部分接近末尾处

紧接交响乐的例子之后

《想象物》的结尾段落