绘画作为生存与获得认可的方式
24个比利这条脉络展现了艺术如何为比利及其周围的人提供表达自我的途径、实际支持,并帮助他们在不同机构和危机时期获得认可。
increasing
Bearing strength in each event
decreasing
不同的手笔,不同的题材

早期艺术作为表达
混乱中的天赋
比利非同寻常的绘画能力在学校里受到称赞,尽管失时和痛苦的发作让他难以进行常规学习。与他内在人格相关的绘画和素描呈现出各自不同的题材,包括风景、肖像和静物。
艺术承载着情感痕迹
题材上的差异所反映的不只是技巧。例如,丹尼的静物画避开了他所恐惧的地面;其他创作者则描绘风景或肖像,将那些难以直接解释的经历化为视觉形象。
绘画为赞斯维尔打开一扇门

受限环境中的艺术
一名工作人员发现了他的才能
在赞斯维尔青年营地,康乐主任迪恩·休斯鼓励比利·米利根绘画,并自掏腰包购买画具。绘画让比利·米利根有了一项专注投入的活动,也让他与一位认真看待其才华的成年人建立了联系。
才华的前景遭遇机构限制
休斯帮忙卖出了几幅画,但营地规定要求退还所得款项,并取回那些画作。这件事既展现了公众对比利·米利根作品的喜爱,也体现了受州政府监管的年轻人所受到的限制。
绘画作为生存与获得认可的方式

艺术让时光变得可以忍受
一条走出隔离的路
经历了长期保护性隔离后,比利获准进入黎巴嫩监狱的美术室。汤米的风景画令指导教师印象深刻,教师便提供场地和材料,让他继续作画。
劳作成为发挥自主性的方式
监狱工作人员和管理人员都很欣赏这些画作,有些人允许比利在牢房里作画,作为回报,他也承担一些工作。这种安排为他的生活带来了秩序、认可和一定程度的掌控感;而他的生活原本受禁闭与不确定性支配。
以绘画求生并获得认可

一幅合作完成的画作
一件作品中的三种创作方式
艾伦、汤米和丹尼轮流创作《凯瑟琳的恩典》,分别专注于面部和双手、背景以及细节。完成的画作体现了比利的创作生活中能够并存的各种才能。
获得认可与未来的目标
这幅作品后来吸引了一位买家,并带来了可观的收入。比利将所得与实际计划联系起来,包括供养自己,以及为反对虐待儿童的工作出一份力。这使画作成为艺术成就与期望实现的公共目标之间的桥梁。
公众审视下的艺术

以名人之名举办展览
公开展出
比利·米利根为雅典国民银行的一场展览准备了画作,并向电视台记者谈起自己的作品和治疗情况。他希望观众把这些画作当作艺术品欣赏,而不是视为耸人听闻案件的线索。
争议再起之际取得的成就
展览带来了关注和收入,但媒体报道常常把展览与相关罪行及精神科争议联系在一起。因此,比利·米利根试图通过作品开创未来的努力,仍容易受到公众猜疑和机构限制的影响。
一九七〇年以前的童年时期,地点为俄亥俄州瑟克尔维尔市和俄亥俄州兰开斯特市
一九七三年春,比利·米利根被安置在赞斯维尔青年营地期间
1976年8月至1977年4月,在黎巴嫩监狱
1978年春,收治于哈丁医院期间
1979年夏,比利·米利根在俄亥俄州雅典市接受治疗期间