音乐作为记忆与抵抗
同情者歌曲将无名叙述者对西贡的记忆、流亡者的共同体意识,以及革命政权控制文化表达的努力联系起来。
increasing
Bearing strength in each event
decreasing
逃离前夕的歌声

逃离前夕的歌声
啤酒花园里的合唱
城市濒临崩溃之际,无名叙述者、邦和曼在西贡的一家啤酒花园里与士兵们一同歌唱。未来太过令人恐惧,不敢直接面对,情歌便牢牢抓住了众人的心神。
短暂的共同往昔
朋友们唱起《Yesterday》,回想一种或许曾能在没有战争的情况下存在的生活。这首歌让他们的友谊暂时置身于等待着他们的政治抉择之外。
音乐成了情感上的庇护所,尽管它无法改变即将到来的撤离方向。
流亡中的歌曲

流亡中的歌曲
可随身携带的故乡
流亡者聚在一起,聆听熟悉的歌曲,怀念西贡。家人与社群四散之后,这些演出让他们拥有共同的语言。
将悲伤化为日常
无名叙述者注意到,这些歌曲常常沉浸于失落与渴望之中。这个社群或许正在学着爱上那份被迫背负的悲伤。
音乐无法让这座城市重现,却让人们得以彼此共情;否则,他们只能独自承受流亡。
拉娜的舞台

拉娜的舞台
焕然一新的表演者
拉娜如今是一位自信的歌手,演唱摇滚与流行歌曲,不再是无名叙述者记忆中那个文静的女学生。她在舞台上的风采挑战着父母对她的期待。
一首关于暴力的歌
她用多种语言演唱《砰砰(我的爱人向我开枪)》,将爱情与暴力融为一体;这首歌为流亡者听众所熟悉。无名叙述者听见音乐记录着那些无法遗忘的经历。
拉娜的表演让新一代得以继承记忆,而不必重复上一代的沉默。
电影音乐的力量

电影音乐的力量
声音引导观众
《《《The Hamlet》电影与剧本》电影与剧本》电影与剧本以戏剧性的配乐、直升机声和爆炸声推动高潮战斗的节奏。观众的身体随着节奏与场面产生反应。
情绪如同指令
电影音乐引导观众产生恐惧、仇恨与宽慰,塑造影像的政治意义。越南人物的声音最强烈之时,正是他们尖叫之际。
电影配乐表明,文化权力不仅通过对话发挥作用,也通过作品使观众产生的情绪发挥作用。
黄色音乐遭禁

黄色音乐遭禁
一项新的文化规定
无名叙述者和邦听说,新政府允许播放革命歌曲,却禁止黄色音乐。人们熟悉的流行音乐从咖啡馆和收音机里消失了。
声音与政治归属
这项禁令把浪漫歌曲和流行歌曲视为敌对文化的标志,尽管人们自己仍然渴望听到它们。音乐的消失让无名叙述者明白,胜利也意味着私人生活的范围日益收窄。
音乐的缺席让人听见文化控制,使沉默成为国家权力无所不及的证据。
撤离前夜
在加利福尼亚州生活的头几年
在洛杉矶的“幻想曲”夜总会
在曼谷放映《The Hamlet》电影与剧本期间
无名叙述者返回西贡之后