从相机到公众形象
安迪·沃霍尔日记这条线索追溯沃霍尔如何不断运用相机、照片、录像与表演,掌控公众对他的看法。
increasing
Bearing strength in each event
decreasing
从相机到公众形象

相机作为伴侣
记录人物与地点
安迪·沃霍尔用照片、宝丽来照片和录音记录朋友、名人以及各种相遇。
相机让他得以观察并参与其中,而不必维持日常对话。
一种艺术工具
摄影既融入了肖像创作,也成为其作品纪实质感不可或缺的一部分。
从相机到公众形象

肖像形象
有意塑造肖像
安迪·沃霍尔使用宝丽来Big Shot相机挑选、裁剪和调整图像,将其制成委托肖像。
他的创作方式把公众面孔视为一种可以挑选和改进的图像,而非单纯记录下来的影像。
合作与掌控
肖像对象参与了制作流程,但最终呈现仍由安迪·沃霍尔及其助手塑造。
从镜头到公众形象

录像与《访谈》杂志
不断变化的媒介
安迪·沃霍尔探索录像采访和新型电视节目形式,将其视为自己对人们直接对着镜头说话这一兴趣的延伸。
这些项目往往看重个性和举止,而非传统意义上的精致表现。
不自在的表演
安迪·沃霍尔仍对自己上电视感到不自在,担心自己看起来很奇怪,或是制片人不知道该如何使用他。
公众形象

公众形象
表演成为有意为之
沃霍尔在继续围绕假发、服装和公开露面塑造个人形象的同时,也承接模特和商业工作。
他有时乐于体会自己变成广告或时尚照片中的另一张面孔所带来的荒诞感。
担心曝光过度
他也担心,宣传可能让自己更加引人注目,却不能让人们更理解他的作品。
从相机到公众形象

相机的局限
影像框定的人生
照片和录像保存了派对、朋友以及日常相遇的片段,却无法保证亲密关系长久维系,也无法确保一切尽在掌控。
沃霍尔有时会弄丢相机,忘记自己拍过谁,也会因自己成为被拍摄的对象而感到不安。
公众形象与真实的人
日记一再表明,公众形象可能比其背后的私人关系留存得更久,也可能扭曲那些关系。
20世纪60年代
1970年代
20世纪70年代末至80年代初
1983至1986年
1985年至1987年