与死亡未竟的冲突
恶心这条故事线追踪安托万·罗康丹与死亡的几次交锋:死亡既是令人恐惧的未来,也是社会叙事,更是一种无法保证赋予意义的事实。
increasing
Bearing strength in each event
decreasing
与死亡未竟的冲突

死亡作为一道不可见的边界
自我望向自身之外
安托万·罗康丹对存在的思索,包含了出生与死亡之外的虚无。不存在的可能性,并不能解释为何此刻会有任何事物存在。
没有稳固的慰藉
无论理性还是记忆,都无法为生命的边界提供可靠的答案。这种念头加剧了他的恶心,却仍无法让他把死亡变成一个有目的的结论。
与死亡未竟的冲突

画廊里的文明死亡
被安排得体面的死亡
肖像画廊将名流描绘成这样一些人:他们的家庭关系、事业和临终仪式使他们免于蒙羞。他们的死亡仿佛为那些早已得到社会认可的人生画上了句号。
一种社会答案,而非存在主义答案
罗康丹看出,画廊带来的慰藉不过是一种公民叙事。它无法证明井然有序的人生必不可少,也无法证明死亡本身赋予了那些肖像所宣称的意义。
与死亡未竟的冲突

未来仍然敞开
并未给出结局
罗康丹设想自己日渐衰老,最终死去,却始终无法从工作、爱情或旅行中找到最终的理由。这一认识令人绝望,却没有迫使他采取某个特定行动。
一个可能的开端
写小说的念头提供了一种有限的回应:选择一种工作形式,而非战胜死亡。他的未来仍不确定,小说也在这一可能性得到验证之前结束。
在早期的日记记录期间
星期六参观博物馆期间
小说结尾时