一座表演之城
费利克斯·奥地利这一脉络追随塑造人物现实认知的公共奇观,从钢琴音乐会和光学装置,到欧内斯特·索恩的魔术与费利克斯的演出经历。
increasing
Bearing strength in each event
decreasing
神童

音乐作为公开的奇观
科恰尔斯基登台演奏
阿黛尔带斯特法妮娅去听拉乌尔·科恰尔斯基演奏,他精湛的钢琴技艺令叙述者折服。斯特法妮娅将钢琴的掌控力与自己在厨房里平平常常的本领相比较。
艺术加深自我意识
这场音乐会让斯特法妮娅既心生敬畏,又因自己的渺小而羞愧。公开表演成了衡量的尺度,她据此评判自己那些不为人知的才华。
表演之城

观看远方
一扇机械之窗
斯特法妮娅带费利克斯去看活动幻灯,他在那里仔细观看南欧城市的影像,执意不肯离开。这种装置通过旋转的光学结构呈现远方的地方。
技术化为渴望
费利克斯全神贯注,显露出强烈的好奇心,以及对可供自己检视的系统的渴望。这场奇观不只是娱乐,也成了他收集并整理世界的另一种方式。
一座表演之城

欧内斯特·索恩掌控观众
一连串奇观
欧内斯特·索恩的表演让填充好的偶人变成表演者,并呈现出年龄与身体似乎发生变化的景象。观众对此既惊奇又恐惧,还感到身体不适。
解释的局限
斯特法尼娅试图辨认其中的戏法,却无法解释每一个景象。这场表演展现了欧内斯特·索恩操纵观众注意力的能力,却不能证明超自然现象确实存在。
一座表演之城

学习制作影像
暗房摄影
佩特罗带费利克斯去一位药剂师的暗房,男孩在那里学习冲洗照片。他的影像记录了树皮、细软的毛发、蜘蛛网和电灯。
一种不同的奇观
费利克斯从技术细节中发现美,而不是从舞台表演中发现美。他的照片展现出一颗留意日常物件隐秘结构的心灵。
一座表演之城

奇观转向内心
表演者与旁观者
欧内斯特·索恩的戏法、费利克斯的画作和人群的解读,都取决于人们注意到什么,又忽略了什么。斯特法尼娅逐渐意识到,自己既是表演者,也是观众。
现实仍有争议
小说并没有简单地把奇观斥为欺骗,而是展现艺术、技术与欲望如何创造不同的观看方式;每一种方式都可能揭示某些事物,同时遮蔽另一些事物。
1899年至1900年冬
约1900年,费利克斯早期的几个月
1899年除夕
1900年夏末
小说接近结尾时