汽车撞车的情色主义
撞车汽车撞车的情色主义是《汽车撞车的情色主义》的支配性观念——在这一观念中,汽车把速度、力量、伤害、性与死亡转化为一种由技术媒介调节的经验。起初,詹姆斯·巴拉德对那场导致海伦·雷明顿丈夫死亡的碰撞作出反应;随后,这种反应发展为不断扩大的欲望体系。在罗伯特·沃恩的影响下,受损车辆、临床照片、碰撞测试、公路事故与性行为获得彼此相关的形式,直到撞车既呈现为创伤,也呈现为一种新的情色语言。
定义与起源
这一概念源自围绕汽车的矛盾。现代社会依赖汽车,即使撞车造成大量人员死亡和受伤,仍会抵制限制汽车的尝试。因此,撞车体现了普通安全话语试图压制的幻想——速度、力量、攻击性、穿透、景观性与身体脆弱性。道路安全宣传早已使詹姆斯·巴拉德预想自己的死亡,仿佛死亡正在事先被排演;但实际碰撞又赋予这种抽象恐惧以物理现实。他的伤口、疼痛、对死者的内疚以及对车内空间的面对,都比受监管的预防性虚构更具吸引力。
这一观念也由罗伯特·沃恩对受损汽车的迷恋发展而来。沃恩把撞毁的车辆视为记录——人体、机器与暴力发生的瞬间在其中永久结合。他的公寓里存放着伤口与碰撞的照片;他以情色性的温柔描述自己想象中的最终车祸,使伤害近似于所渴望的情人之身。对他而言,撞车并不只是兴奋的来源;它是他的性欲借以认识自身的形式。他那张留有伤痕的脸,本身带有终结其电视事业的摩托车事故留下的印记,使他的身体成为他所研究的残骸的活生生延续。
伤口、身体与机器
对沃恩而言,每一具残骸都包含一种情色几何。浸满鲜血的仪表板、沾有排泄物的安全带、遮阳板上的脑组织、被撞扁的散热器格栅,以及抵住驾驶员胯部的仪表板,使乘客舱变成金属与肉体接触的记录。人的亲密时间与空间被凝固在铬、玻璃、乙烯基和扭曲的车身部件之中。因此,伤害既是物理证据,也是性意象——机器仿佛穿透、束缚、暴露并保存着车内乘员。
沃恩把这种逻辑延伸到他遇见的女性身上。他拍摄受伤女性,并在废弃汽车中安排性姿势,把她们紧绷的身体视为与外科教科书所记录的伤口相关的对象。他的注意力强迫性地游移于面部损伤、生殖器创伤与感染之间,将医学观察压缩为窥视与欲望。受伤的身体成为研究对象、情色投射的场景,以及他想要制造的致命碰撞的一种可能预演。
这一概念也构成詹姆斯·巴拉德与海伦·雷明顿关系的结构。他们的吸引力始于那场导致她丈夫死亡的撞车之后;巴拉德把与她的性结合想象成在她体内重新构想或重新播种那个死者的方式。他们的相遇只发生在巴拉德的汽车内部;在普通卧室里,欲望归于失败,而汽车的金属与乙烯基隔舱提供了必要的场景。每次行为都通过嘴、腿、乳头与舌头的新组合重复丈夫的死亡。性并没有逃离撞车,而是在重新演出撞车,使哀悼、内疚与身体快感不可分割。
观看与社会传染
汽车撞车的情色主义从沃恩与巴拉德扩散到聚集在事故周围的人群。在一次重大碰撞现场,孩子们坐在父母肩上,数百名观众以平静、近乎专业的专注研究受损车辆。他们的兴趣集中在移位的散热器格栅、变形的出租车车架以及破碎挡风玻璃上的结霜状纹理。这个场景暗示,技术暴力已经成为一种共同的视觉文化——观众不再只以恐惧或怜悯作出反应,而是全神贯注地进行解读。
人群的幻想被描述为把撞车延伸成施加于受伤乘员身上的想象性行为。暴力与欲望仿佛彼此生成,而破碎的豪华轿车则成为一个空间,观众把私人幻想投射其中。交通继续在现场周围积聚,形成一幅悖论性的现代图景——一个现代系统因凝视自身危险的景观而陷入停滞。巴拉德在这片拥堵的中心感到异乎寻常的平静,仿佛不断增多的车辆与撞车终于同此前一直留在私密领域的执念对齐。
这一概念同样通过反复出现的图像与机械观察传播。巴拉德和沃恩前往道路研究实验室,观看经过校准的车辆撞击混凝土目标块,随后在沃恩的公寓里观看碰撞的慢动作影片。无声的片段起初使巴拉德平静,继而使他兴奋。警方广播引导他们从一场事故前往另一场事故,而沃恩与救援人员争抢照片。那些原本用于测量、防止和记录伤害的技术系统,变成了消费和渴望伤害的工具。
沃恩的欲望计划
沃恩赋予这一概念一种有组织的、近乎科学的形式。他的问卷由程序员、医务工作者、机场女乘务员、维拉·西格雷夫与西格雷夫、一名电视制片人以及加布里埃尔填写;每名参与者都经历过某种汽车撞车。他们被要求想象一位名人在汽车事故中的死亡,并在经过仔细研究的撞击形式与身体损伤之间作出选择。这一练习把私人幻想转化为调查,将灾难的情色想象转化为从社会横截面收集的数据。
他自己的计划更加具体,也更加具有破坏性。沃恩痴迷于在与伊丽莎白·泰勒相撞时死亡;他驾驶的已有十年车龄的林肯大陆车,使人联想到与肯尼迪总统遇刺相关的豪华轿车。当詹姆斯·巴拉德问沃恩是否把肯尼迪之死视为一种特殊的汽车撞车时,沃恩承认可以这样解释。因此,这辆车不仅承载个人欲望,也承载历史暴力——名人、政治谋杀、技术展示与性化的死亡,在沃恩用来追逐其幻想的汽车中汇聚。
巴拉德与沃恩的关系通过这种共同却不平等的迷恋建立起来。从他们首次相遇开始,巴拉德的敌意便让位于敬畏与某种服从。沃恩的驾驶时而攻击性十足,时而心不在焉、笨拙而残酷,由此确立了他们整个关系的模式。巴拉德既是见证者,也是参与者;他厌恶沃恩的暴力,却又被沃恩提供的图像与身体可能性吸引。沃恩的性欲被用作另一种控制工具;他明白,以自己的身体挑衅巴拉德,能够阻止巴拉德离开。
重复、创伤与最终意义
这一概念与重复不可分离。撞车在照片、实验室影片、警方事故现场、安排好的性姿势、问卷以及想象中的名人死亡中反复出现。巴拉德的第一次碰撞通过他的内疚、身体伤口、与海伦·雷明顿的相遇,以及反复出现的信念返回——汽车内部的性行为重复着死去丈夫的毁灭。因此,撞车并不是一个单独的过去事件,而是一种持续以变形形式重新出现的结构。
罗伯特·沃恩的死亡使这一结构获得最极端的表达。沃恩偷走巴拉德的汽车后,死在高架桥下;他的身体呈现出破碎的姿态与血腥的几何形状,仿佛与覆盖其公寓的撞车照片相似。电影女演员仍在附近,而沃恩曾梦想在她达到性高潮的瞬间死去。他的死亡仿佛完成了性与碰撞的结合,但并未终结这一概念。巴拉德将沃恩理解为能够通过扭曲的散热器格栅与倾泻而下的挡风玻璃碎片重生,仿佛撞车已经把他从一个个体转化为一幅反复出现的技术图像。
结尾把这一观念拓展到沃恩的私人计划之外。巴拉德看见凯瑟琳的飞机飞过公路,并把下方移动的汽车理解为未来穿越某种带翼技术的可能轨迹。公路、飞机、受损的身体与记忆中的情人,属于同一片连续的技术欲望景观。因此,汽车撞车的情色主义所命名的不是一种装饰性母题,而是小说对现代主体性的最终阐释——身体通过机器寻求亲密,创伤以迷恋的形式返回,而死亡成为性与技术接触的终极、反复排演的形式。


