爵士歌曲《孤独》

埃林顿的抒情曲《孤独》让保罗·达拉克猝然、切身地感受到自己一直压在心底的情绪——资深歌手黛娜演唱这首歌时，歌曲中的孤独与渴望使他想起安热琳。

演出

三重奏开始演奏前奏，达拉克则绕到房间后方，朝吧台走去。他不禁想，乐手们究竟演奏过这首曲子多少次；鼓、贝斯与钢琴配合得如此紧密，听起来仿佛是一件乐器。伴奏中娴熟的默契，为一场依靠经验而非新奇取胜的演出铺好了舞台。 黛娜站在舞台中央，听着前奏，专注地微笑。她布满皱纹、浓妆艳抹的脸，以及金色亮片裙，让她看起来几乎像是从前的自己的一种滑稽模仿。描写使外表与演出形成张力——岁月留下的痕迹，并未让达拉克预料到她歌声的力量。

歌声与情感影响

黛娜以拖长的开场句唱道：“在我的孤独中……”她的嗓音已不如昔日巅峰时期那般柔滑，唱了几个小节后，达拉克便听出她的音域已经变低。然而，这首歌的感染力并不只依赖圆润的唱腔。黛娜以朴素的方式演绎旋律与歌词，将孤独和渴望表现得如此真切，令达拉克浑身起了鸡皮疙瘩。 黛娜的最后几个音符渐渐消散时，达拉克心里只想着安热琳。于是，歌曲的情感力量将一场公开演出转化为一次私人的领悟——其中的孤独与渴望，为那些场景中并未让他说出口的感情赋予了形状。房间里爆发出热烈的掌声，但决定性的影响早已在他内心发生——那便是歌曲与不在场的安热琳之间的联想。