喜剧行业中的厌女
大声女人:一个女人的自我成长与觉醒《喜剧行业中的厌女》不只是关于冒犯性内容的问题;它还涉及一套有关谁可以发言、谁的不适算数,以及谁有权定义喜剧的种种预期。林迪·韦斯特描述了自己如何学着接受厌女笑话,把它当作融入其中的代价,之后又拒绝了这种交易。她的论点是,喜剧是一种强大的社会实践,并非与日常问责隔绝的例外——它可以映照现有伤害、帮助使伤害常态化,也可以对其提出挑战。
一种期待人们忍耐的文化
多年来,韦斯特以为,女性在喜剧演出中必须坐着听完关于殴打、强奸、给女性排名以及将女性简化为刻板印象的笑话。她听到这些笑话的地方不仅有主流演出,也有自由派的另类演出,包括由朋友安排的演出。反复出现使这种敌意显得平平无奇。韦斯特压下不适,面带笑容,心想喜剧就是这么回事,连她崇拜的人也赞同这种安排。想要成为这个圈子的一员,似乎就得把针对性别的敌意当作普通娱乐来对待。
这种迁就建立在一份想象出来的契约之上。每当她敬仰的喜剧演员说出带有种族歧视、性别歧视或其他令人不安的内容,韦斯特便以为其中必定存在一份她从未见过的约定,让那些被贬损的人也能接受这个笑话。在布里奇敦,她开始追问是谁写下了那份契约,又为何其条款应当约束女性及其他边缘化观众。她得出的结论是,所谓人人都可以开玩笑的普遍许可,看起来更像是有权势的男性订下的一条规则,目的是保障他们可以取材于自己不太可能亲身经历的伤害。
喜剧行业的经典名录进一步加深了她的怀疑。韦斯特想到那些备受赞誉的男性喜剧演员,以及帮助塑造喜剧标准的知名另类喜剧人物,随后注意到其中女性寥寥无几。“女人不好笑”的老生常谈即使在人们能够列举出许多女性喜剧演员时,仍能作为约定俗成的看法延续下去。这种失衡不只是名单上出现了哪些名字的问题——它还决定了制定喜剧规则时,谁的利益与经历会被视为核心。
笑话的作用
韦斯特批评的并不是强奸或其他可怕的主题绝不能以幽默方式讨论。在撰文谈论丹尼尔·托什时,她区分了挑战强暴文化的笑话与把强奸受害者当作攻击对象的笑话。她认为,喜剧通过选择而运作——喜剧演员会选择用词、对象和框架。把表演称为不受审查或一视同仁,并不能使其变得中立,因为人们所处的权力位置并不平等。针对弱势群体的笑话,不会仅仅因为表演者声称自己冒犯所有人,就变得无害。
对韦斯特而言,这一区分之所以重要,是因为喜剧会塑造观众生活其中的世界。言论可以反映社会态度并帮助再生产这些态度,也可以揭露其残酷性。她的标准并非要求审查,而是要求人们追问一个笑话在做什么、要观众嘲笑谁。她将喜剧描述为推动社会变革的一种潜在杠杆——一场表演可以挑战有害的假设,而不是让人们更容易接受它。
围绕斯托本维尔强奸案的辩论,让她尤其清楚地看到了其中的利害关系。围绕此案的公共讨论中,笑话和轻蔑的回应与学校成年人试图掩盖罪行、媒体报道聚焦施害者未来等现象同时存在。韦斯特请观众设想,一位正在考虑是否举报性侵的女性听见观众因强奸而发笑时,会作何感受。她担心的不是抽象的冒犯,而是这种笑声可能加剧那些已经遭受暴力的人所承受的孤立与压力。
批评、权威与风险
韦斯特为萨迪·多伊尔和莫莉·克内费尔辩护,是在她们批评强奸笑话与喜剧文化遭到反弹之后。她认为,提出这些担忧的女性被当成闯入者,而关于强奸和性别暴力的笑话却被视为不可避免、不可讨论。即使是克制的批评,也可能招致居高临下的态度或敌意。这种不对称显而易见——女性被要求忍受针对自身脆弱处境的内容,而喜剧演员却可以因受到质疑而愤怒回应。
在《完全偏见》节目中,韦斯特与吉姆·诺顿辩论强奸笑话的文化影响。她反对那种循环论证式的辩护,即笑话不过是笑话,因为这种说法迫使批评者仿佛喜剧一旦承载社会意义,就不再是喜剧一样展开争论。相比之下,诺顿坚持区分喜剧表演与现实生活中的言论。韦斯特质疑语言与人们的生活毫无关系这一观点,并指出喜剧曾经让种族主义假设显得稀松平常的历史。两人的争论揭示了关于权威的冲突——究竟只有表演者才能定义笑话的含义,还是受其背后假设影响的人也有资格提出异议。
后来一则关于开放麦之夜的记述,让这场冲突可能造成的后果变得具体。戴夫预料自己会与阿哈梅富勒·J·奥卢奥发生冲突,于是锻炼了数小时,还带着一把刀和一支枪到场。韦斯特将此事描述为喜剧姿态与现实威胁之间令人不安的碰撞,而非每场争论都会演变成暴力的证据。她把戴夫对阿哈梅富勒·J·奥卢奥的恐惧,与白人男性把意见分歧解读为对自身安全的威胁时所造成的种族化危险联系起来。对韦斯特而言,这件事说明了人们为何可能保持沉默,也说明了谈论喜剧周边文化的重要性。
让伤害显现
公开辩论之后,韦斯特收集了网络辱骂内容,并坐在客厅一张大型灰色椅子上,拍摄自己大声朗读这些内容。阿哈梅富勒·J·奥卢奥拍下了她的朗读;她以平稳、淡然的语气读了将近五分钟。形式很重要——视频没有抽象地描述辱骂,而是呈现她的面容,以及别人选择发给她的话语。录影剥去了可能被斥为操纵的情绪表演,使发送这些信息的行为更难被当作无足轻重或不真实之事。
舆论回应发生了变化。前一个夏天曾为强奸笑话辩护的喜剧演员表达了支持,包括西雅图市长在内的公众人物也表示声援。帕顿·奥斯瓦尔特也发表了一篇关于强奸笑话的论述。韦斯特欢迎这种变化可能对年轻观众产生的影响,同时指出,一位知名男性喜剧演员的观点所获得的认可,与女性因提出相关主张而遭受的辱骂之间存在落差。支持或许有助于推动讨论,但它并未抹去最初提出这些问题时由谁付出了代价。
变化与持续的代价
韦斯特认为,这场辩论带来了渐进式的变化——喜剧演员谈论强奸时变得更谨慎,观众也更愿意表达不适。她为这些转变感到自豪,但也称结果既是个人的损失,也是公众的收获。她再也无法毫无忧虑地观看单口喜剧。反复出现的敌意损害了她作为一个有趣之人的自我认知,而她认为这种身份对自己的人生至关重要。在一些喜剧演员和粉丝眼中,她的名字成了反对幽默的代称,尽管她坚持说,自己的批评源于对喜剧的热爱,也源于让喜剧更容易为人们所接受的愿望。
随着职业机会到来,这种矛盾进一步加深。韦斯特收到了电视编剧邀约、创作试播剧的邀请,也有人对改编她的作品表示兴趣;她为其他表演者写的笑话也在播出时引发笑声。然而,实现那些曾经遥不可及的目标,并没有让她重新获得对喜剧毫无保留的愉悦感。因此,这段叙述中的喜剧行业厌女现象并非某个糟糕笑话或一场争议性辩论,而是一种结构——它可以奖励女性的创作,却惩罚她们公开提出批评;它还会让改善这门艺术的努力付出持久的个人代价。


