最后一球
黎明的承诺《最后一球》指的是叙述者想象中通往技艺精湛的最后一步——他花了多年尝试接住的第六个球,最终却认定它并不存在。这一意象始于童年,当时他向忧心忡忡的母亲许下承诺,后来则扩展成一套关于艺术努力的观念。它的力量在于将两种认识并置——任何表演都无法确保他所追求的绝对圆满,但这种失败并不能抹去坚持下去的尊严。
意象及其最初的承诺
这个球起初是一个具体目标,出现在叙述者试图成为世界闻名的杂耍艺人的过程中。他用五六个橙子练习,梦想着能像拉斯泰利那样抛接七个、八个或九个。这个抱负与母亲的经济困窘紧密相连——他想象着,若自己成为有史以来最伟大的杂耍艺人,母亲便能摆脱经济上的忧虑。因此,杂耍既是一种谋生之道,也是一个宏大的承诺;这项技艺旨在带他们摆脱脆弱无依的处境。
练习逐渐融入日常生活。橙子、盘子、瓶子和扫帚都成了可以抛接的东西;他在学校和街头表演,一边抛接一边爬楼梯,甚至连梦里也在表演。每当他看到筋疲力尽的母亲脸上流露忧虑,便拿起橙子或球,在她面前表演。这场展示没有言语,却是在保证更大的成就即将到来。因此,从一开始,最后一球就不只是一个技巧——它凝聚着孩子的希望,仿佛掌握技艺便能保护他所爱的人。
极限及对它的认识
叙述者的努力持久而具体。有时,他每天练习七八个小时,驱使他的是一种他所说的、吞噬一切的精通技艺之渴望。然而,他始终无法抛接超过五个球。尽管付出艰辛努力,第六个球仍然遥不可及;一次又一次的失败,使想象中的最终成就变成一道努力无法跨越的界限。
直到将近四十岁时,他才逐渐接受这道界限的含义——最后一球并不存在。这个结论让童年时的追求在回顾中有了新的意义。练习达到一定程度后,并没有一套完整动作在终点等待着他;也没有一个最终物件,接住它便能了结有关技艺精湛的问题。叙述者称这是一个悲哀的真相,并说不该把它讲给孩子听;这番告诫说明,这一发现虽然厘清了追求的本质,却也从希望中夺走了一些东西。
艺术家、浮士德与不存在的解答
这个意象逐渐成为描述一种艺术创作的方式——作品虽才华横溢,却仍让人觉得并不完整。叙述者在安德烈·马尔罗身上看到了同样的悲剧,并将他视为一位非凡的杂耍艺人——即便表演耀眼夺目,最后一球仍然遥不可及,而对这一界限的认知也留下了痕迹。这一比喻并未否认成就,而是将公众眼中的光彩与艺术家私下认为决定性的作品仍未完成的感受区分开来。
叙述者借浮士德进一步阐释这一观念。依他所说,悲剧不在于浮士德把灵魂卖给魔鬼,而在于根本没有魔鬼愿意买——无论付出什么代价,都没有谁能帮助人接住最后一球。那些承诺做成这笔交易的人,可以带来成功、金钱和掌声,但这些回报并不等于终极的技艺精湛。叙述者说,对于米开朗基罗、戈雅、莫扎特、托尔斯泰、陀思妥耶夫斯基或安德烈·马尔罗这样的天生天才而言,回首一生时,作品仍可能让他们觉得不过是在卖花生。这一比较让球成为一种尺度——它衡量的不是观众的评判,而是实际成就与艺术家对绝对之物的要求之间的距离。
写作中的隐喻
叙述者从杂耍转向文学创作时,同样的模式再次出现。他因一篇小说得到一千法郎后,失去了分寸——他在巴尔扎尔啤酒店大吃大喝,在一家旅馆的五楼租了房间,写信让母亲相信自己有固定工作,寄香水给她,又用电报安排送一束花,还买了雪茄和一件运动外套。雪茄让他感到恶心,但为了过上阔绰的生活,他还是把它们全抽完了。这番挥霍和信心十足的承诺,让最初的成功显得像一次持久的突破。
随后,他接连迅速写出三篇小说,却都被《格兰古瓦》周刊和巴黎其他周刊退回。整整六个月,他的作品一篇也没有发表;编辑们认为作品过于文学化。回首往事,他将这次逆转与同一种吞噬一切的渴望联系起来——他试图用笔一挥便直抵问题的底部,尽管问题根本没有底——或者说,他的手臂够不到底。曾经让杂耍成为解救母亲承诺的抱负,如今让写作变成了试图彻底解决一切的尝试。他没有创作能力范围内的作品来安抚读者,反而拿出一场公众无法看懂的表演。他最终意识到,读者理应受到体谅,并把这种责任比作向梅尔蒙旅馆的新住客说明房间号码、电灯开关和生活必需品。因此,这一隐喻也标示出一条实际教训——追逐绝对的技艺精湛,可能使作品疏远它必须触及的人们。
未完成仍继续
认识到这一点,并没有让叙述者放弃练习。每天早晨,他都会走出自己位于美国旧金山山丘上的家,在阳光下抛接三个橙子。如今,三个已是他的极限;从前想要超越极限的抱负,并未让缺失的那一球出现。然而,他坚持说,这个举动并非傲慢,而是对人类尊严的肯定;他永远不会停止尝试。
这个结尾刻意让这一表达同时带有失败与坚持两层意味。叙述者认为,最后一球无法接住,因为它根本不存在;然而,每天的练习依旧可能,也依旧有意义。这一意象既不承诺努力终将成功,也不把失败视为停止尝试的理由。它最终衡量的是这个举动本身——在户外一遍遍抛接三个橙子,并拒绝让圆满的缺席决定这番尝试是否值得。
