《被擦除的素描》

《被擦除的素描》是劳申伯格擦去德·库宁所画的一幅画后留下的纸张与擦除痕迹。其决定性的举动也包含着矛盾——图像消失了，作品却仍被展示、签名、命名和出售。这个故事表明，物件的身份不仅取决于人们能在上面看到什么，也取决于谁的劳动与主张界定了留下来的东西。

委托与交换

劳申伯格拿出一张纸，请德·库宁画一幅画，并让他自行选择题材和画作的精细程度。随后，他透露自己打算把画擦掉。德·库宁问他为什么；劳申伯格以实际条件提出这场交换，表示愿意替德·库宁修屋顶，以此换取这幅画。德·库宁接受了，并说自己会使用铅笔、墨水和油脂铅笔。因此，预先宣布而非对创作者隐瞒的破坏行为，是经协商达成的交易——以一幅画交换屋顶修缮。

交换中提到的材料之所以重要，是因为它们说明了劳申伯格要承担什么。德·库宁将用铅笔、墨水和油脂铅笔作画，而劳申伯格要做的则是将画擦去。这幅画没有被描述成某个特定图像，其题材也未予说明。相反，这段对话将注意力引向行动的先后过程——一位艺术家创作一幅画；另一位艺术家接受这幅画，并将其作为持续擦除的对象。因此，作品的构想与其说关乎一幅被隐藏的图像，不如说关乎图像能够留下多少这一状况的明确变化。

作为劳动的擦除

叙述中先是提到四周的时间间隔，随后劳申伯格说，他用了四十块橡皮才完成这项工作。漫长的时间和反复使用的工具表明，擦除是一项耗费体力的大量工作，而不是图像瞬间消失。劳申伯格还说自己的手腕仍然酸痛。这种身体上的后果为消失的画赋予了物质性的历史——即便图像已不复存在，擦去它所耗费的力气仍留存于纸张成为作品的过程叙述之中。

德·库宁问画在哪里时，劳申伯格回答说，画已经没了，留下的是他擦除的痕迹和纸张，而这张纸从一开始就属于他。这番解释将纸张与纸上的图像区分开来。纸张可以仍归劳申伯格所有，而被擦去的画依然引发德·库宁的主张。这个物件并非只是一张空白底纸——它的身份是在已被擦去之物与擦除行为之间的冲突中形成的。叙述没有详细描写可见的表面，而是着重表现这一转变以及人们对结果的不同解读。

作者身份、所有权与出售

劳申伯格把结果给德·库宁看后，对方质疑他为何在上面签自己的名字。劳申伯格以声称作品归自己所有来为这一决定辩护，而德·库宁则反对说，这次擦除是针对他的画所做的。他们的分歧源于两种不同的作者身份认定。德·库宁根据自己创作的图像来界定作品；劳申伯格则根据自己实施的行为以及他声称属于自己的纸张来界定作品。这场交锋让两种主张都清晰可闻，却没有将它们化解为单一且毫无争议的所有权归属。

劳申伯格给这件作品取名《被擦除的素描》，以简洁的短语将这些立场并置起来。这个名称将不复存在的图像称为一幅素描，同时也把擦除纳入标题。德·库宁称结果巧妙，但谈话很快便以商业交易检验它的地位——劳申伯格说自己已经以一万美元卖掉了它。德·库宁问他卖掉的是不是自己的画。劳申伯格的区分在于，他卖的是自己的擦除行为，而不是那幅画。这笔交易使核心争议具体化——依照劳申伯格的说法，有价值的并非德·库宁创作的图像，而是将图像擦去的劳动及其产物。

物件及其框定方式

叙述以刻意简约的一系列要素界定这件作品——一张纸、德·库宁创作的一幅画、四十块橡皮、四周的劳动、一只酸痛的手腕、劳申伯格的签名，以及一次出售。这些细节让争论立足于物件的制作过程，而不是借由对艺术的一般性论断来定论。图像的消失并未终结故事；它引出了这样的问题——谁创作了留下来的作品，谁有权为它命名，以及究竟出售了什么。

就在这场交锋之后，叙述者描写一箱箱书运到时的情景；最先引起注意的是它们作为吸引人的物件，拥有封面、封套文案和推荐语。这个转变将《被擦除的素描》与另一段对艺术作品如何以实体且可交易之物的形式抵达观众面前的思考并置。在这场艺术交换中，画作与待售物件之间的差距被明确呈现出来——劳申伯格坚持说，出售的是他的擦除行为。因此，这一段呈现的并非一件为作者身份问题给出定论的作品，而是一件其意义与价值通过相关行动和彼此竞争的主张逐渐形成的物件。