戏剧公会

戏剧公会是一家百老汇制作机构，尽管其商业导向，但仍保留了源于普罗温斯敦剧院和尤金·奥尼尔早期剧作的艺术使命。它在田纳西·威廉姆斯和阿瑟·米勒的早期职业生涯中发挥了关键作用，其制度实践——从奖项委员会到制作署名——构成了《欲望号街车》创作和推出的商业与艺术背景。

##起源与艺术使命 戏剧公会有着不同寻常的开端，其领导人物曾参与普罗温斯敦剧院，该剧院制作了尤金·奥尼尔的首批剧作。其中一些领导者仍怀有回归戏剧艺术而非继续埋首于商业的渴望。为此，公会成员李·斯特拉斯伯格、哈罗德·克勒曼和谢丽尔·克劳福德脱离出来，创立了团体剧院，该剧院于1939年授予田纳西·威廉姆斯100美元，以奖励其三出独幕剧。该奖项委员会的主席是莫莉·戴·撒切尔，她是伊利亚·卡赞的妻子。这一谱系——从普罗温斯敦剧院经戏剧公会到团体剧院——建立了一种注重艺术性的戏剧传统，后来塑造了《欲望号街车》的制作。

##在剧作家培养中的作用 戏剧公会的新剧本局向全国大学生提供1250美元的奖金，阿瑟·米勒在《街车》首演前约十年赢得了该奖。米勒描述说，在大萧条时期，这是一笔不小的财富，并指出这是百老汇制作人唯一一次尝试鼓励曼哈顿边界以外的剧作家。这种对新兴作家的制度性支持与公会早期对威廉姆斯的认可相呼应，为两位剧作家创造了共同的职业谱系。公会的奖项委员会结构及其对未经考验人才的投入意愿，帮助维持了后来定义二十世纪中期美国戏剧的作家们的职业生涯。

##制作与商业背景 戏剧公会的商业机制在《欲望号街车》的制作署名中可见一斑。该剧于1947年12月3日在纽约巴里摩尔剧院由艾琳·塞尔兹尼克呈现，布景与灯光由乔·梅尔齐纳设计，服装由露辛达·巴拉德设计。制作人助理是欧文·施奈德。公会的商业导向与其艺术抱负并存，阿瑟·米勒认为这种张力是百老汇体系的核心。米勒指出，乔治·考夫曼曾说过：“讽刺剧就是星期六晚上停演的那种剧”，而诗剧也必然如此，因为人们对平淡的现实主义如此着迷。然而，《街车》的成功反驳了这一普遍看法，证明一部具有文学品质的百老汇剧作能够在纽约观众平庸的品味中生存下来。

##法律与制度框架 戏剧公会的制度框架延伸至管理该剧制作与发行的法律和版权结构。《欲望号街车》经与田纳西州塞沃尼的南方大学特别安排出版，并受美国、英联邦以及所有与美国有互惠版权关系的国家的版权法全面保护。所有权利，包括专业、业余、电影、朗诵、讲座、公开朗读、广播电视播出、视频或录音以及翻译成外语的权利，均明确保留。有关业余权利的查询应直接联系剧作家戏剧服务社，未经其书面许可，不得进行任何业余演出。这一法律机制反映了公会运作的商业戏剧体系，该体系塑造了《街车》等剧作制作和传播的条件。

##在剧作世界中的意义 戏剧公会的存在和实践以多种方式影响了《欲望号街车》的文化背景。斯坦利·科瓦尔斯基援引拿破仑法典来主张对布兰奇·杜波依斯财产的权利，这代表了一种与公会更艺术化的关注点形成对比的法律框架。正如斯坦利所观察到的，科瓦尔斯基家和杜波依斯家有着不同的观念，这种差异延伸到了戏剧公会所代表的文化资本——一个布兰奇所体现而斯坦利所憎恶的文学奖项、艺术抱负和精致品味的世界。斯坦利宣称自己是“百分之百的美国人，在世界上最伟大的国家出生和长大”，这与公会所倡导的受欧洲影响的艺术传统相对立。因此，该剧对阶级、文化和权力的探索，被美国戏剧的制度结构所笼罩，其中戏剧公会代表了一种更古老、更文雅的传统，而这种传统正被像斯坦利这样的人物所代表的原始能量以及战后百老汇的商业需求所取代。