阈限与女性空间
占有“阈限与女性空间”指的是莫德·贝利所指出的维多利亚时代女性想象性空间描写中的矛盾——渴望跨入开阔、无拘无束之地,可以与渴望被完全封闭、以免自我受到侵扰同时存在。在莫德看来,门槛不仅仅是需要跨越的界线。它们是处于暴露与安全、自由与禁锢之间的充满张力的位置;女性与空间的关系由此成为想象能动性与脆弱性的方式。
概念与莫德的论点
莫德在题为《边缘存在与阈限诗歌》的论文中阐述这一观念。她描述了一种矛盾的欲望——既想被释放到荒野的石南荒原与开阔之地,也想被关进愈发狭小、坚不可入的空间。她举出的例子包括自愿隐居的艾米莉·狄金森,以及被封在罐中的女先知。这一并置颇有意义——开阔的景观许诺摆脱限制,而狭小封闭的空间则许诺免受侵扰。两端都无法化解冲突;它们各自提供了一种想象中的防护,以抵御一个女性可能遭受暴露或约束的世界。
莫德将这篇论文与自己早先读到一首描写女先知的诗时所作的回应联系起来。诗中的形象一直留在她心里,在她开始研究门槛时又重新浮现。回望之时,这个记忆中的人物不再只是文学装饰——女先知被封闭起来,显露出既想从他人触及之处消失、又想获得解脱的张力。莫德的论述将这些形象视为反复出现的想象结构,而非对孤独或自由其中一方的简单偏爱。
女先知、封闭与阐释
女先知的罐子为这一观念提供了一个格外凝练的意象。她受到保护,是因为被封在里面;然而,这种安全感与禁锢以及求死的愿望密不可分。因此,罐子赋予阈限以具体形态——屏障既能庇护,也会囚禁;退离尘世既可能是自我保护,也可能限制生命。莫德的批评性思考始于这个意象重新浮现于记忆,并由此延伸为关于女性想象空间的更广泛论述。
莫德还将女先知与兰道夫·亨利·阿什《平和之中》中的女巫相比较,但她不愿把阿什的诗简单解读为赞同惩罚一名美丽而据称邪恶的女人。她认为,这首诗所针对的是那些相信女巫理应受到惩罚的人,也包括女巫本人——就她接受了这种判决而言。在莫德的解读中,阿什并未认可这一判决;他将其意涵留给读者自行领会。这一区分使这一意象保持开放,供人阐释,却并不意味着每一种解读都同样有说服力——限定这一意象意义范围的,是诗对评判的处理,而非臆定作者在谴责女巫。
欲望与记忆中的房间
这一观念所关注的彼此对立的空间欲望,在莫德对弗格斯·沃尔夫的回忆中也有个人层面的对应。她站在淋浴下,想起一张没整理过、沾着污渍、皱巴巴的床;床单隆起成峰,像打发起泡的蛋白。床在她眼中仿佛一处空荡的战场。周围还有其他凌乱的迹象——用过的咖啡杯、丢弃的衣服、被酒杯压出印子的积灰纸张、尘土与灰烬,以及袜子的气味。这一幕并非只是在描写房间;它使如今伴随着欲望记忆而来的厌恶有了具体形态。
莫德回忆起自己在巴黎一场题为“性别与自主文本”的会议上遇见弗格斯。她作了关于门槛的发言;他宣读了一篇题为《强力阉人——巴尔扎克雌雄同体英雄/女英雄的阳具逻各斯中心结构》的论文。他的论点似乎具有女性主义色彩,但他的演讲也让人觉得带有嘲弄和颠覆意味,并掺杂着自我戏仿。他向莫德调情,赞美她的智慧与美貌,并坚持声称自己对她的欲望无法抗拒。莫德无法理性解释这种吸引力为何令人无法抗拒,但承认他对其力量的判断是对的。争执随后才发生;在回忆中,这段关系由此呈现为一连串吸引与冲突交织、而非截然分开的经历。
意义与限度
莫德记忆中的床呼应了更宏大的观念,却并非与之完全相同。她的论文将开阔的石南荒原与封闭的空间相对照;她的回忆则将过去的吸引与当下的厌恶并置。在这两种情形中,彼此对立的反应共存,不能简单地将任何一方视为虚假而抛弃。空床是事后的意象,女先知的罐子则是封闭的意象;二者共同表明,空间可以承载种种意义,而这些意义会随着观察者的位置与经历而变化。
因此,“阈限与女性空间”将文学阐释、性别与亲密关系的身体记忆联系起来。莫德的论点关注女性想象中的空间如何同时呈现逃避审视与摆脱限制的欲望。她对阿什的解读也强调阐释责任——一首诗可以揭露谴责女性的社会评判,而不必亲自重复这种评判。这个观念之所以始终有价值,恰恰因为它的核心意象拒绝给出单一的答案。门槛可以通向外界,也可以标示避难所的边缘;封闭既能保护,也会禁锢;欲望可以在记忆中留存,同时伴随着随之而来的厌恶。
