《Ranz des Vaches》牧歌
威廉·退尔《《《Ranz des Vaches》牧歌》牧歌》牧歌是一支反复出现的田园旋律,在场景不断变化之际,为戏剧赋予了鲜明可辨的声音。它最初在开场的景色中响起,由与湖泊和群山相关的人物先后以不同变奏演唱,并在剧末前再次由阿尔卑斯号角奏响。它把不同的声音与地点联系起来,却不充当口头说明——音乐属于舞台世界,而它一次次回归,使这个世界不仅可见,也可闻。
开场的声音景观
幕启时,旋律与牛铃的叮当声持续了一段时间。舞台呈现哈肯山峰,远处云雾与冰川环绕。这种将音乐与可见山景并置的手法,在戏剧对话接管场面之前,既建立了视觉环境,也建立了听觉环境。这支旋律并非作为孤立的音乐点缀登场——牛铃声与它同时响起,而它持续的时间让观众得以体会这幅田园景象。
渔童坐在船上,随着旋律歌唱。歌中的意象转向湖泊,仿佛湖水在邀请听者潜入它的深处。歌者身处船中,使这首歌成为所呈现景色的一部分,而非无形的伴奏。在开场场景中,水声、歌声与旋律交汇,牛铃则继续传来周遭田园生活的声响。
歌者与变奏
随后,旋律从渔童传到山上的牧人。舞台指示将牧人的曲调标为《《《Ranz des Vaches》牧歌》牧歌》牧歌的一个变奏;随着夏日将尽,他的歌向青翠草场告别。演唱者的更替也改变了歌曲眼前所关注的主题——渔童的诗节转向湖泊,牧人的告别则标示出季节更替、离开牧场。共同的旋律将这些不同意象连在一起,同时歌声与场景也随之转换。
一名羚羊猎人出现在悬崖顶上,唱起第二个变奏。他的诗节提及高处的雷鸣与颤动的桥梁。因此,这一段落从湖泊转至山间牧场,再来到与猎人相关的高处险地。舞台指示以曲名标明,这支旋律可以变化;歌词则让每次出现都呈现不同的景色与境况。它的回归并非简单重复——熟悉的音乐容纳了新的歌者,也伴随着场景焦点的转移。
在开场之后再次响起的旋律
临近剧末时,舞台外传来《《《Ranz des Vaches》牧歌》牧歌》牧歌,由阿尔卑斯号角奏响。声源再次改变——音乐不再来自舞台上可见的歌者,而是经由号角从可见行动之外传来。舞台指示标明这声音后,海德薇立即匆匆入场。于是,这支旋律在人物行动之际以可听见的提示再次回归,将早先的田园声响带入较晚的戏剧情境,却没有重现开场时船只、牛铃与可见歌者共同出现的场面。
旋律每次出现,都将一连串具体的声音事件联系起来——幕启后持续响起的牛铃声、渔童在船上歌唱、牧人的变奏、羚羊猎人的第二个变奏,以及舞台外传来的阿尔卑斯号角。每一种场景都赋予它不同的舞台关系——它可以构成开场氛围,可以承载人物的歌声,也可以作为场景之外传来的声音。这样的发展使这支旋律不只是田园景色的标志。它以变化的形式反复出现,使剧中的山地世界即使在最初的歌者与景色不再可见时,仍作为一种可听见的存在延续下去。

