女巫集会

女巫集会的重要性，与其说在于音乐创新，不如说在于它将撒旦主题全面融入专辑设计、录音表演和现场戏剧。乐队的首张专辑《巫术——摧毁心智，收割灵魂》将传统的二十世纪六十年代后期摇滚乐，与醒目的撒旦主义歌词和意象结合起来；舞台演出则将这种呈现延伸为一场持续展开的仪式奇观。尽管乐队后来在大型唱片公司发行的作品中减少了恶魔主题，首张专辑仍成为后来撒旦主义音乐人的鲜明参照。

首张专辑及其呈现

《巫术——摧毁心智，收割灵魂》以醒目的对开封套发行，封套呈现三名乐队成员仿佛被附身的形象，并营造出黑弥撒的氛围。音乐尚未响起，包装便已明确传达了专辑的特质。专辑中的歌曲被描述为标准的二十世纪六十年代后期摇滚乐，与杰斐逊飞机乐队相去不远；其鲜明之处在于歌词和封面艺术持续呈现撒旦主义，而非音乐风格有着特别强烈的突破。

专辑的最后一首曲目是一段长达十三分钟的撒旦弥撒。内封套上的说明称，据乐队所知，这是首次以文字或音频形式记录的黑弥撒，并告诫尚未研习黑魔法、不了解其中风险的听众不要使用这段录音。这则警告将录音塑造成一种据称经过研究的仪式文献，而不只是歌曲。

女巫集会由主唱金克斯·道森领衔，成员还包括奥兹·奥斯本。书中特别说明，他与英国歌手奥齐·奥斯本并非同一人。首张专辑的第一首曲目名为《黑色安息日》，发行时间比黑色安息日同名首张专辑（1970年）早一两年。发行时间与相同的标题引人猜测二者是否有关联，但书中并未证实这种联系。

现场仪式奇观

女巫集会将专辑主题转化为戏剧化的演唱会形式。前成员奥兹·奥斯本回忆，乐队以歌曲和仪式段落编排演出，在舞台后方设置祭坛，使用蜡烛和红色灯光，并让一名巡演工作人员扮演十字架上的耶稣。乐队成员穿着戏服，演奏关于巫术的作品；这些舞台安排使仪式意象贯穿整场演出，而非仅仅作为单一视觉效果出现。

演出尾声将普罗科尔·哈伦的一首歌曲与《圣母颂》的一段选曲衔接起来。金克斯·道森宣读黑弥撒祝祷词和拉丁文段落，引用一句与阿莱斯特·克劳利有关的话，并向撒旦致意。随后，扮演耶稣的表演者离开十字架，将其倒转成撒旦象征，并在音乐继续演奏时跳舞离场。这一段落将宗教意象转化为经过精心安排的舞台反转，使演出的音乐与戏剧元素在同一结尾汇合。

后续演出与主题变化

首张专辑之后，女巫集会又为几家大型唱片公司录制了数张专辑，但恶魔主题在每张后续作品中都逐渐减少。乐队不再采用首张专辑那种鲜明的呈现方式，却没有因此失去由此建立的声誉；相反，后续专辑标志着乐队录音生涯中主题重心的明显变化。

一场计划于二十世纪七十年代初举行、被称为“撒旦主义伍德斯托克”的活动，原定由女巫集会演出，随后由撒旦教会大祭司安东·拉维发表演说。这场原定于万圣夜在底特律举行的音乐节因争议而取消。尽管如此，女巫集会还是在次日晚间于底特律一家夜总会完整演出了黑弥撒奇观。蒂莫西·利里当时在场；书中回忆，这场演出令他感到害怕。

反响与影响

多年后，女巫集会凭借出人意料的全国热门单曲《一个锡制士兵》获得了最广泛的认可。一些观察者猜测，这首歌的成功源于乐队过去曾公开承认与黑暗王子订下契约。书中将这一解释作为一种猜测提出，并未将其视为单曲成功的既定原因。

在乐队相对默默无闻的时期结束之后，首张专辑的影响仍然延续。金刚石王——慈悲命运乐队的主唱和核心人物——称金克斯·道森给予他启发，赞赏她的演唱和音域，同时与专辑的宗教观点保持距离。除了他回忆自己儿时观看黑色安息日演出并深受触动之外，这番认可也将女巫集会置于一条更长的表演者脉络之中——这些表演者的黑暗意象和舞台呈现共同影响了后来的撒旦主义摇滚乐与金属乐。