犹大祭司

《混沌之王:撒旦金属地下世界的血腥崛起》

犹大祭司既被描绘为具有影响力的先驱,也被视为重金属既有音色与形象的标志。本书将这支乐队与毒液的早期影响、后来的金属乐强劲有力的舞台风格,以及奥伊斯坦·奥尔塞特为唱片店赫尔维特所怀抱的抱负联系起来——犹大祭司由此处于金属乐传承下来的经典与随后出现的更极端音乐之间。

对毒液的影响

毒液的成员在塑造自身音乐与形象时,借鉴了较早的重金属乐队。阿巴顿回忆说,音乐人曾听过犹大祭司,以及深紫、摩托头、黑色安息日和吻。毒液并非只是模仿某一位先驱——其成员将自己欣赏的元素融汇起来,包括黑色安息日的邪恶内容与吻的舞台表现力,并加入自身激进的风格。

这条传承脉络有助于区分影响与相似之处。本书将毒液的音乐描述为由原始攻击性改造而成的快速布鲁斯风格摇滚,其动力也来自朋克。因此,犹大祭司属于毒液借鉴的早期金属传统;而毒液的音色与态度则为后来的极端子流派开辟了道路。

重金属的音色与形象

在叙述重金属于1980年代末期的发展时,本书将犹大祭司与萨克森一同归入气势夸张的英国重金属新浪潮。书中将这一场景的表演风格描述为极度男性化,并以主唱罗布·哈尔福德身着皮革男装为例,说明这种形象如何接近男同性恋情色意象。因此,犹大祭司不仅是音乐影响来源,也是金属乐借以确立自身身份的戏剧化视觉语言的一部分。

这种既有的金属文化与日益壮大的硬核场景并存;后者对现实的粗粝描绘和不事矫饰的风格,吸引了部分相同的年轻听众。随着各种风格相互交融,界限逐渐模糊——音乐人通过自力更生的方式组建乐队、发行唱片并组织演出。本书更广泛的叙述将犹大祭司视为早期金属传统中的参照点,而较新、较不圆熟的音乐力量正是相对于这一传统逐渐成形。

赫尔维特与衡量老派金属的尺度

犹大祭司也是奥尔塞特为其奥斯陆唱片店赫尔维特制定计划时采用的现实基准。奥尔塞特回忆说,自己宁愿卖犹大祭司的唱片,也不愿卖凝固汽油弹死亡的唱片;但他也意识到,听众正转向死亡金属,而店铺必须专营顾客想找的音乐。这种对比体现了品味与生存之间的张力——店铺的经营方向必须顺应需求,而它的身份则意在彰显对更极端音乐的投入。

奥尔塞特计划让赫尔维特呈现黑金属风格,墙壁漆成黑色,设计则营造出阴暗教堂的氛围。这家店的作用并不只是摆售唱片。作为音乐人与乐迷的聚集地,它成为新兴挪威场景的焦点,而有限的资金与经营上的妥协也始终是其运作的一部分。在这样的背景下,犹大祭司代表着奥尔塞特个人偏爱的既有金属乐,尽管唱片店必须适应一个日益青睐更极端音色的市场。