TWICE
《田柾国现象:BTS的成功与全球超级明星的诞生》TWICE被呈现为K-pop偶像生产背后制度化纪律的一个例子——其成员的出道道路说明,练习生被要求在娱乐公司认定他们准备就绪之前,用数年时间磨炼表演、语言及面向公众的技能。因此,该组合有助于阐明,K-pop偶像为何不仅被塑造成歌手或舞者,也被塑造成全面的娱乐艺人;他们的技术完成度与适应能力都是经过有意培养的。
出道前的训练
当一名普通偶像最终出道时,这名艺人可能已经接受了数年训练,并定期接受进步评估。TWICE成员Jihyo被引用为一个尤其清晰的例子——她八岁时加入JYP Entertainment,并训练了十年。她的经历体现了练习生制度核心处境中的不确定交换。年轻表演者投入人生中相当大的一部分,希望能够出道;但与公司签约、为这一可能性做准备,并不能保证出道最终一定会发生。
训练内容广泛,而非局限于音乐。准偶像被要求在演唱和说唱达到熟练水平的同时,完成高难度编舞;他们还可能在语言教师指导下学习韩语、英语、日语或中文。所属公司设有专门负责其整体发展的团队,使练习生时期变成长时间的技术、语言及个人准备过程。仍在上学的人可用于练习的时间更少,并可能担心自己落后;另一些人则会在下一次评估前独自在舞蹈室排练。
作为完整表演者的偶像
TWICE同样属于一个将综艺节目能力视为职业准备一部分的体系。新偶像通常被称为新人,他们会练习旨在让自己在无脚本娱乐节目中令人难忘的多种才艺,包括模仿卡通角色或名人,以及模仿日常声音。综艺节目结合访谈、游戏和喜剧场景,为偶像提供展示个性与音乐能力的机会。
这一重点使韩国偶像模式区别于书中所描述、更加侧重国内市场的日本偶像传统;后者的表演文化尤其重视面向粉丝的魅力。韩国偶像被期待成长为完成度很高的娱乐艺人——歌手、舞者或说唱歌手,他们的公众形象经过制度化训练塑造。由此,TWICE的例子属于一种更广泛的生产结构;在这一结构中,公司培养的不仅是表演技巧,还有应对音乐节目、访谈、游戏及其他媒介曝光形式所需的灵活个性。
产业结构与竞争
产生TWICE等组合的体系,发展于竞争高度激烈的娱乐领域;多年来,该领域由SM Entertainment、YG Entertainment和JYP Entertainment主导,三者合称三大娱乐公司。这些公司拥有雄厚的财力、庞大的人才网络,以及与品牌、赞助商、媒体机构和广播机构建立的稳固关系。即使是新组合,这类关系也能为其争取电视亮相和广告机会,使来自大型经纪公司的艺人相较于小型公司旗下的新人拥有制度性优势。
JYP Entertainment在这一层级中的作用与TWICE尤其相关,因为该公司被认定为BTS出道时期三大主导经纪公司之一。与Big Hit Entertainment的对比揭示了小型公司实现突破可能有多么非凡——Big Hit Entertainment由房时赫于2005年创立,此前他曾在JYP Entertainment担任作曲家。Big Hit Entertainment进入的是一个既有经纪公司已经积累资金、人才和行业渠道的领域,而其自身资源有限,早期业务还面临财务困难。因此,TWICE成为既有基础设施的隐含参照;实力较弱的经纪公司及其艺人必须在这一基础设施面前展开竞争。
模块化生产体系
书中将K-pop的产业组织呈现为异常有条理、严格且受控的体系。偶像通过一种高管称为模块化的流程得到培养——这一模式结合了效率、垂直整合与快速增长。SM Entertainment的李秀满与一种“文化技术”方法联系在一起;这种方法试图以逻辑方式制定文化生产,从音乐结构延伸至视觉呈现。在这一环境中,训练与营销并不是事后补充,两者都是一体化体系的组成部分;该体系旨在创造能够跨越不同市场和媒体发挥作用的表演者。
书中引用的TWICE训练经历,使这一体系的人力成本与持续时间变得清晰可见。十年的准备期能够带来非凡的完成度,但也意味着成功的可能性被推迟到童年与青春期之后,而且结果并无保证。因而,该组合在叙事中的位置同时展示了K-pop制度模式的有效性及其中蕴含的压力——出道并不是准备的开始,而是多年评估、纪律训练与不确定性所产生的公开结果。