音乐作为表达与反抗

我所有微不足道的悲伤

音乐作为表达与反抗,最鲜明地体现在埃尔弗里达·冯·里森的钢琴演奏中。在一个既限制乐器、又限制女孩接受教育的社群里,音乐为埃尔弗里达提供了有力的自我表达方式——教会长老前来质疑她的计划时,她在隔壁房间用拉赫玛尼诺夫的乐曲作答。这场演奏并未通过争论解决冲突;它让人无法再把她对艺术的抱负视作私下的、无伤大雅的愿望。

受到限制的钢琴

钢琴是在需要隐瞒的情况下进入这家人住所的。在东村,钢琴实际上遭到禁止,因为它与酒馆和放纵享乐联系在一起。埃尔弗里达的父母在医生建议为她旺盛的精力寻找创造性出口后,把钢琴搬进家中,希望避免她变得野性——在一个以顺从为组织原则的社群里,这是令人担忧的可能性。长老来访时,钢琴会被人匆忙盖上床单和粗麻布袋。

随着时间推移,这家人与钢琴的关系发生了变化。埃尔弗里达跟随温尼伯音乐学院的一位教师学习,那位教师每周开车到家里两次;她花了两年时间练习自己选定的乐曲。她的父母起初把乐器藏起来,后来却爱上了她的演奏,有时还会请她演奏熟悉的歌曲。这份喜爱并未解除围绕她的种种限制——长老发现钢琴后,他们讨论是否要惩罚杰克·冯·里森,并只在她的父母保证她会把钢琴用作侍奉主的乐器这一条件下,允许钢琴留下。换言之,只要音乐的用途仍由试图加以约束的权威界定,它便受到欢迎。

在长老面前演奏

当一位主教和一群长老来到家中,反对埃尔弗里达去大学学习音乐的打算时,冲突变得更加尖锐。她当时十五岁。长老们尤其怀疑女孩接受高等教育的打算;他们此行也迫使杰克承受压力,不得不接受他们的判断。洛蒂·冯·里森留在厨房,没有向来访者提供他们所期待的款待;约兰迪·冯·里森则在客厅陪着父亲。

长老们说话时,门旁客房里传来拉赫玛尼诺夫《g小调前奏曲,作品23》的开篇和弦。埃尔弗里达已经练习这首曲子两年,家人熟悉它起伏变化的特质和情感幅度。乐声时而渐强,时而渐弱,继而再次增强。男人们停止了交谈。他们借由这次来访所体现的权威展开谈话,而一场无需进入客厅便掌控了整个房间的演奏打断了他们。

这一幕展现了音乐如何成为一种植根于埃尔弗里达现实处境的反抗形式。压力并非抽象存在——长老是专程前来反对她上大学的计划,而钢琴本身也一直被藏起来,以遵守当地规矩。埃尔弗里达没有争辩自己是否可以离开,而是以坚定的演奏让自己的抱负变得清晰可闻。洛蒂在厨房里开始哼唱、摇摆;听到乐曲的家人感受到的并非背景娱乐,而是这场交锋的力量对比发生了变化。

艺术自主与离开

约兰迪认为,这场演奏是埃尔弗里达开始掌握自己人生的时刻。回望时,这也是她作为成年女性、作为一位注定拥有广阔事业的钢琴家的首次亮相。但埃尔弗里达并没有正式宣布这一决定——她甚至可能不知道长老们当时就在客厅。约兰迪也不排除演奏时间纯属巧合的可能。因此,这一幕的力量既来自音乐在房间里产生的作用,也来自围绕埃尔弗里达意图的种种不确定性。

乐曲结束后,埃尔弗里达合上钢琴,走进厨房,喝完剩下的苹果汁,并说自己终于掌握了这首曲子。长老们鱼贯离去,前门在他们身后关上。杰克没有跟其他人一起进厨房,而是去了书房。约兰迪把这一刻与杰克失去长老们的认可、失去在家中的权威,以及他意识到女儿可以自由离开联系起来。这场演奏并未抹去反抗的后果,却让家人明白,要把埃尔弗里达留在原地,代价将会是什么。

钢琴这一幕属于一段更广泛的离乡经历。十七岁时,埃尔弗里达提前完成高中学业,取得优异成绩,获得钢琴学习奖学金,并因成绩获颁加拿大总督奖。她前往挪威演出,并跟随一位教师学习;约兰迪记得那位教师的绰号是“奥斯陆魔法师”。长老们所畏惧的成就——一个女孩获得社群之外的思想与人生——与她在家中练就的音乐功底密不可分。

记忆中的音乐

约兰迪后来向拉德克讲述这场演奏,着重提到杰克所承受的压力似乎让埃尔弗里达的演奏更为强烈。她明确说出这是《g小调前奏曲,作品23》,让这首乐曲的具体信息保留在家族记忆中,以免它被概括成一个泛泛的反叛故事。按照她的讲述,埃尔弗里达凭借精湛的演奏和愤怒把来访者赶走。这段音乐被记住,不仅因为它证明了她的才华,更因为它是在受约束的处境下采取的一项行动。

钢琴被允许承担的用途与它实际产生的影响之间的反差,使这一事件始终充满张力。长老们只有在乐器从属于宗教用途时才容许它存在;埃尔弗里达的演奏却把复杂的内心生活带进一个由社群评判所支配的房间。它表达了她的抱负,却没有把这种抱负转换成符合长老们的话语。音乐既是她为未来打下基础的实践,也是她让强加于未来的限制清晰可闻的方式。