好莱坞往事

作品概况与创作背景

《好莱坞往事》是美国导演、编剧昆汀·塔伦蒂诺创作的小说,英文原名为《Once Upon a Time in Hollywood: A Novel》,于2021年6月29日出版。它既可视为历史小说,也与作者2019年编剧并执导的同名电影有关;不过,它并不是把电影情节逐场照搬成文字的常规改编,而是借电影的人物和时代背景展开一部具有独立叙事重心的小说。电影已建立的人物关系、虚构的影视作品与真实的好莱坞人物和历史环境,在书中交织出现。塔伦蒂诺长期以电影创作者的身份闻名,这部作品则把他的类型片兴趣、影视史趣味和对演员生涯的观察直接转化为小说叙述,也成为他首次出版的小说。

故事主要发生在1969年的洛杉矶好莱坞。里克·道尔顿曾凭借西部电视剧《赏金法则》走红,如今却发现自己的事业正在下滑。他在电影里短暂尝试过改变戏路,后来常以客串反派的身份出现在电视节目中,替新一代主角提供击败旧英雄的机会。里克面对的不只是工作机会减少,也包括如何看待自己已经拥有的名声、曾经的辉煌和可能的未来。好友兼替身演员克里夫·布斯既是他的工作伙伴,也是他私人生活中的重要依靠;克里夫有自己的过去与行事方式,小说因而不只追随明星的前途,也将读者带入特技表演行业及其人际关系。

与里克和克里夫的故事并行,小说写到演员莎朗·塔特及好莱坞周边不同人物所构成的生活世界,也触及查尔斯·曼森及与曼森团伙相关的阴影。人物各自在娱乐业、影视制作和私人生活中寻找位置,令这部书既有职业沉浮的线索,也呈现出1960年代末的社会氛围。小说开篇附近提前呈现一段暴力高潮,随后并不依照电影的方式把同一高潮安排成传统结尾;这个结构选择使读者不只追问“接下来会发生什么”,还会注意人物的来历、习惯以及他们怎样走到命运交会之处。详细的背景故事和人物侧写,尤其扩展了里克与克里夫的形象。

主题与叙事特色

这部小说的核心主题之一,是名声和衰老如何改变一个人的自我认识。里克曾经是受欢迎的电视明星,如今却必须在过气的恐惧与仍有机会工作的现实之间作出判断。作品没有把他的职业困境简单化为成功或失败,而是借他的犹豫、表演经验和对新机会的反应,描写演员如何面对行业潮流更替。克里夫则从另一侧映照好莱坞:他并非聚光灯下的明星,却以替身演员的劳动和个人声望参与电影世界,小说也由此关注银幕英雄背后不那么显眼的行业劳动。

书名中的童话意味与故事所依托的真实历史形成张力。塔伦蒂诺把虚构角色放进人们熟悉的好莱坞年代和真实人物周围,让电影传奇、明星想象、类型故事与历史记忆彼此混合。作品关心的因此不只是某个案件或一次职业转折,也包括电影工业如何制造神话、观众如何记住银幕形象,以及现实生活如何被后来讲述成故事。大量有关旧电影、导演、演员和制作方式的谈论,使小说具有浓厚的影迷视角;嵌入人物经历的影视情节,又让读者看到角色扮演和现实身份之间的距离。整体上,它延续了塔伦蒂诺偏爱的类型趣味、鲜明人物声音和非直线叙事,同时让较长的背景铺陈取代了电影必须遵循的紧凑节奏。

影响与地位

作为塔伦蒂诺的首部小说,《好莱坞往事》标志着他从电影剧本和导演工作走向长篇文学叙事。它的重要性不只在于重访一部受关注的电影,也在于展现作者如何借小说扩写电影无法容纳的人物背景、行业细节与影史闲谈。读者可以把它当作一部关于1969年好莱坞的虚构故事来读,也可以把它看作一位电影作者对明星、替身演员、类型片和大众记忆的文学化思考。它与电影共享人物和时代,却凭借不同的详略安排与叙事结构获得了自身的阅读价值,并成为塔伦蒂诺文学创作生涯的起点。

关于作者

昆汀·塔伦蒂诺

出身与成长

昆汀·杰罗姆·塔伦蒂诺(Quentin Tarantino)于1963年3月27日出生在美国田纳西州诺克斯维尔,后来在洛杉矶地区成长。他从小就对电影有强烈兴趣,广泛观看不同类型的影片;这种长期观影经历后来成为其创作的重要基础。他没有接受传统的电影学院教育。少年时期就读于加利福尼亚州的纳博讷高中,但在十六岁左右离校,之后参加詹姆斯·贝斯特表演训练机构的课程,也尝试过表演工作。早期的演员经历使他接触到表演、对白和电影制作的实际环境。

塔伦蒂诺最有影响的 formative 经历之一,是在加利福尼亚州曼哈顿海滩的录像带租赁店影像档案馆工作。店里的工作不只是谋生,也使他有机会接触大量电影、同顾客谈片,并不断比较不同年代和地区的电影语言。他由此形成跨类型的电影知识,将黑色电影、犯罪片、功夫片、意大利西部片等传统纳入自己的创作视野。他的自学经历常被视为其独特风格的来源:他既熟悉电影类型的惯例,也乐于拆解、重组这些惯例,而非依循单一的学院规范。

电影与写作生涯

塔伦蒂诺早期拍摄的短片《我最好朋友的生日》始于1980年代,影片未能完整保存,但成为其早期创作经历的一部分。1992年,他以《落水狗》完成导演长片首作。这部独立犯罪片以鲜明对白、人物群像和打乱时间顺序的叙事受到关注,推动他进入国际电影视野。1993年上映的《致命浪漫》采用他的剧本;1994年的《低俗小说》进一步确立其地位。影片交错讲述多条犯罪故事线,凭借对话、结构和类型混合获得广泛影响,并在戛纳电影节获金棕榈奖。塔伦蒂诺也凭该片剧本获得奥斯卡最佳原创剧本奖。

其后,他执导并编剧《杰基·布朗》(1997),再以《杀死比尔》第一部和第二部(2003、2004)融合武侠、动作与复仇片传统。《无耻混蛋》(2009)以架空历史方式重塑战争题材;《被解救的姜戈》(2012)将西部片形式用于奴隶制历史背景,并为他带来第二座奥斯卡最佳原创剧本奖。《八恶人》(2015)延续其对类型片与群戏的兴趣。2019年,他推出《好莱坞往事》,把虚构的演员里克·道尔顿和替身演员克里夫·布斯置于1969年的好莱坞。2021年,他将这部电影扩写为同名小说,开启长篇小说创作;此后还出版电影评论与回忆性质的著作《电影狂想》(2022)。

风格与声誉

塔伦蒂诺的电影常以非线性叙事、充满个性的长对白、类型拼贴、强烈的音乐选择和对既有电影传统的致敬为特色。他的作品也常把暴力、幽默和日常谈话并置,因此既拥有鲜明的作者风格,也引发过关于暴力呈现与电影趣味的争论。他对独立电影的影响尤其突出:《落水狗》和《低俗小说》让低成本或独立制作的犯罪片成为文化讨论中心,并显示商业类型片可以同时具有个人化结构与大众吸引力。塔伦蒂诺获得两项奥斯卡最佳原创剧本奖及其他重要电影荣誉,长期被视为当代美国电影中最具辨识度的编导之一。

塔伦蒂诺仍在世。其声誉不仅建立在具体影片的成功上,也来自他把影迷知识转化为创作方法的能力:他从旧类型片中取材,却通过重组叙事、改变人物视角和混合文化传统,形成自己的电影语言。《好莱坞往事》及其小说版进一步显示,他的兴趣不限于拍摄电影,也包括书写电影工业、明星神话与观众记忆。

故事视角