苏亚细亚
同情者苏亚细亚是一名混血女同性恋演员,参演一部以越南战争为题材的电影《《《The Hamlet》电影与剧本》电影与剧本》电影与剧本,在片中饰演梅;拍摄期间,男性一再认定自己可以凌驾于她的性取向之上。她与无名叙述者短暂却意味深长的接触,展现了她如何为两人的关系设定界限,尽管电影故事赋予她的角色一条受限得多的命运。
身份与背景
苏的名字确实就是亚细亚。她的母亲是一名英国时装设计师,父亲是一名中国酒店经营者;无名叙述者称,与自己的出身相比,她的混血家世更为精致。二十出头时,她还是一名高端时装模特,也是一名女同性恋者。这些特质令她成为片场众人着迷的对象,却并非出于她自己的意愿——包括无名叙述者在内的男性都设想,自己或许能够让她变成异性恋,或者至少说服她相信,当着他们的面与另一名女性发生性关系会令她享受其中。无名叙述者在酒店泳池边接近她时,她在他的进逼开始前就制止了他,并明确表示,她不感兴趣并非出于对他的个人反感,而是因为他是男人。他接受了拒绝,两人成了朋友。
在《《《The Hamlet》电影与剧本》电影与剧本》电影与剧本中的角色
无名叙述者修改剧本,为三名越南角色争取到了有台词的戏份,取代了一个将越南人压缩成尖叫声的版本。苏亚细亚饰演梅,她是宾的妹妹,父母已被越共首领金刚杀害。梅爱上了理想主义的美国军士杰伊·贝拉米,但越共首领金刚绑架并强奸了她;随后,这场袭击成了绿色贝雷帽部队摧毁越共首领金刚及其势力的借口。这一改动让一名越南角色得以说出可理解的话语,但梅在情节中的位置仍受到严格限制——她的爱情以及她所遭受的暴力,主要推动了美国角色的行动。
强奸场景拍摄时,现场只有《Hamlet》战争片导演、选定的剧组成员、饰演强奸犯的四名演员以及苏亚细亚。无名叙述者直到一年后,在曼谷一间拥挤的电影院里才看到这场戏。他的叙述区分了剧本中残酷的想象行为与拍摄时的情形,同时也清楚表明,梅遭受的袭击在电影故事中并非仅仅是象征性的。因此,苏亚细亚的表演处于一种不安的境地——她饰演的角色所受的苦难服务于复仇情节,而这一场景本身是在受限的条件下拍摄的,当时无名叙述者无法亲眼见证全部情况。
能动性、表演与再现的限度
叙述将演员与她饰演的角色区分开来。苏亚细亚与无名叙述者的简短交谈被呈现为一次自我界定——她清楚地说出界限,不会因为他的爱慕而软化态度。这一场景的重要性不在于它发展成了恋情,而在于两人最终成为朋友,而且关系建立在她设定的条件之上。与这种直截了当形成对照的是,剧本赋予梅的经历,其关键转折都围绕男性的欲望、他们对她所做之事,或他们据此提出的主张安排。两者的对比揭示了女性为自己发声,与女性主要通过遭受的暴力而在故事中变得举足轻重之间的差异。
这一差异也使电影表面上对再现方式的改进变得复杂。修改后的剧本让越南角色得以开口说话,但仅有台词并不能保证他们能够掌控自己的故事意味着什么。梅的出现推动了美国士兵的报复行动,因此,她的苦难成了为他们的暴力辩护的运作机制之一。与此相反,苏亚细亚在现实中的拒绝,抵抗着被吸纳进他人的欲望或论述之中。这种并置并未说明她如何理解这个角色或这次拍摄;它展现的是,这部小说将她个人设下的界限,置于一个能动性因剧本设计而受到压缩的虚构角色旁边。
因此,苏亚细亚的重要性在于可见度与主导权之间的张力。作为一名混血演员,以及被指派担任重要越南角色的女演员,她是可见的;然而,故事中故事仍然围绕美国人的回应来安排这一角色。无名叙述者可以描述这种失衡,却无法把梅在剧本中遭受的苦难转化为苏亚细亚独立的声音。相反,两者之间的区别始终悬而未决——这个角色被塑造成服务于复仇情节,而在无名叙述者的回忆中,这名演员则显得能够拒绝男性试图在日常生活中为她写下的角色。
无名叙述者视角的限度
苏亚细亚是通过一位既善于观察又身在其中的叙述者呈现的——他记下身边的男性如何自以为能够改变她的女同性恋身份,同时承认自己最初也和他们一样,以为或许能够说服她。她的拒绝纠正了这一假设,但这段叙述仍是他的回忆,而非一幅独立描绘她思想或经历的画像。在电影中对梅的精心塑造旁边,这种叙述边界尤为重要,因为梅的欲望与苦难是由剧本安排的。这种对比并未将苏亚细亚塑造成透明的反抗象征;它更确切地表明,这部小说赋予她一个直接界定自我的时刻,却仍让她表演的整体意义受无名叙述者的诠释所左右。