人生作为角色表演
长夜行人生作为角色表演,意指人们通过扮演角色来支撑自己——把屈辱变成故事,把悲痛变成情节剧,或把社交上的窘迫编造成令人信服的虚构。在这些场景中,表演既不只是欺骗,也不是无伤大雅的消遣。它能重燃亨鲁耶老太太的求生意志,揭露一个无法忍受平淡时光的社会,并短暂地让费迪南·巴达穆与罗宾逊跻身于另一种圈子;若非如此,这个圈子便会以他们的贫穷和外表来评判他们。
角色带来的老年慰藉
亨鲁耶老太太对家人周围暴力事件的反应,使她得以扮演一个戏剧性角色——复仇者。她被笑声震得心神不定,踉跄着沿走廊寻找儿子,谴责他和楼上的人,坚持说自己从头到尾都目睹了事情经过。她的笑声和指控并未被描绘成单纯回到那个无助的老妇人状态。费迪南看出,她正试图以自己凌驾于事态之上的姿态给他留下深刻印象,并使周围的人困惑、蒙羞。她找到了一个角色,并决心让这个角色发挥作用。
这个角色之所以重要,是因为多年来她能扮演的角色只有老人的哀叹。在费迪南阴郁的描述中,到了这个年纪,人生剧场似乎正在落幕,死亡是唯一的前景;此时,复仇者的角色赋予她新的情感力量。她不再想死;这场情节剧重新唤起了她的热情和对生命的肯定。因此,她戏剧性的反应既是演给别人看的表演,也是她自身意志的转变——她所扮演的角色重新点燃了那份让生活显得值得继续的欲望。
她坚持说自己仍有眼睛,并想亲眼看见自己的死亡,这使这种转变格外鲜明。观看与景象的语言起初指向她声称亲眼目睹的暴力,如今则转向死亡本身。她并非只是接受一个早已写定的结局。通过认领一个新角色,并坚持亲眼见证接下来发生的一切,她反抗了老年赋予她的被动角色。
无聊与对奇观的需求
这一观念从个人的自我塑造扩展为一种整体性的表演文化。费迪南描述了一个如此无聊的世界——人们为防万一而到处安置艺术家;然而,即使房屋里挤满艺术家,也无法驱散无聊。艺术家们争相展现比邻人更强烈的情感和真诚,娱乐活动则蔓延到厕所、屠宰场和当铺等出人意料的地方。表演成了抵御日常时间流逝的公共手段。
人生是一间教室,无聊是监考员;这一意象让这种抵御显得像是强制性的。人们必须表现得正忙于某件引人入胜的事,否则就有可能让头脑被闲散侵蚀;把一天仅仅体验为二十四小时,被视作无法忍受。要求人们做的不只是自我消遣,还要把每一天都变成一场漫长而近乎难以承受的快乐。依照这种说法,对强烈感受的表演掩盖了它本想克服的空虚——生活越是必须被执意装点得充满奇观,平淡度日就越令人难以忍受。
费迪南把这种对奇观的渴望与对其他事物和地方的向往联系起来。在生存所需的压力下,每一秒似乎都被渴望挤满,寻常时刻无法令人满足。这种压力有助于解释表演为何如此诱人——它承诺把受限的生活变得更加广阔。但这也意味着,角色必须不断提供新鲜感。一旦表演失去活力,无聊便会卷土重来。
晚宴作为社交戏剧
在一场生日晚宴上,舒适与奢华给了费迪南和罗宾逊机会,让他们表演另一种社会身份。主人一次又一次宣告自己的生日,并决定让在场的每个人都开心,其中也包括这两名旅人。几个小时里,陌生人以友爱之情聚在一起。费迪南起初准备唱一首欢快的歌,后来却因自尊心过强、自我意识过重,不愿继续只当一名受邀而来的穷人。为了证明自己有资格在场,他宣称自己是大巴黎最杰出的医生之一——他的衣着和同伴本不会让人作此猜想。
客人们一得知他编造的身份,态度便随即改变。他们感到欣喜和受宠若惊,很快每个人都开始向费迪南讲述自己的病痛。他借机占了上风,与船长那位患荨麻疹、肠胃也容易不适的年轻表亲交好。这一场景让人看见,身份是在交谈中塑造出来的——费迪南一旦赋予自己显赫的身份,其他人便仿佛相信它是真的一般回应他。
费迪南把编造故事看作摆脱日常屈辱的手段。他说,在社交场合里,身体和处境都令他觉得自己不配见人,因此真相难以示人;谎言则是穷人用来争取与富人平起平坐的货币。他仿效罗宾逊,编造出一家规模庞大的诊所、令人筋疲力尽的繁重工作,以及一位曾在图卢兹郊外的小木屋款待过他的农学家朋友。这些细节并非无关紧要的修饰——它们共同构成了一种生活,让他在这顿饭的时间里得以显得富裕而且人脉广泛。
罗宾逊戴着深色眼镜,为这场表演提供了掩护,使在场的人无法确切看出他的眼睛出了什么问题。众人把他的不幸归因于战争,将残疾转化为一种社交上容易理解的说法,而不是直截了当地解释。有了这番说辞,再加上费迪南编造的故事,三位同伴在客人眼中既提高了社会地位,也显得爱国。起初看似古怪的画家丈夫,在众人眼中成了引人入胜的人物。晚宴上的接纳建立在有选择地展示与自信地讲述之上——客人看不清罗宾逊的眼睛,也不需要知道费迪南生活的真相,便能享受他所提供的身份。
集体幸福的局限
晚宴上的表演超越了个人说谎,发展成一场集体营造幸福的尝试。玛德隆把未婚妻演得惟妙惟肖,以至于男女客人都兴奋起来,尽管场面始终没有变成狂欢淫乱。相反,客人们沉浸在言辞和靠垫之中;他们的身体早已满足于食物和饮料,此时又试图用言语让彼此更加幸福。他们共同努力,仿佛每个人都能向邻座吐露那个期待已久的活着的理由。
这种幻想要求幸福永恒——客人们再次举杯,想象欢乐会永远延续,相遇的奇迹永不破灭,他们再也不会回到彼此相识之前的日子。这种夸张的承诺揭示了这场聚会何其脆弱。幸福必须靠主动表演、反复重申,并宣称它将永恒,因为单凭当下本身无法保证幸福。
船长不断把话题拉回自己的画作,不管谈话是否适合谈论这些作品,他都要说上几句,打破了这种魔力。他的坚持带回了费迪南所说的令人窒息的平庸。费迪南则以诚挚而高雅的赞美回应,献上艺术家喜闻乐见的话语;船长听得心满意足,瘫坐在沙发上睡着了。其余客人吃得饱胀,几乎抵挡不住睡意,彼此相望,眼神中带着迟钝的迷恋。这一幕戳破了晚宴上无边无际的心灵相通之梦,却并未否认这场表演曾短暂地使参与者愉悦。
随后,三位同伴趁客人昏昏欲睡时悄悄离开,避开了聚会的正式结束。他们悄然离去,女主人则如在梦中一般道别,使这场晚宴悬停在社交成功与消失之间。在这些场景中,表演是一处暂时的避难所,而非治愈之法——亨鲁耶老太太的新角色重燃了她的求生意志,晚宴上的虚构则为费迪南和罗宾逊换来了认可与数小时的友爱。然而,这些角色始终依赖观众,奇观也无法消除无聊、贫困、肉体脆弱或死亡;它们只能让人暂时逃离这些处境。
