Goldmund看见木雕圣母并投奔Niklaus

戈德蒙看见木雕圣母像并前去拜访尼克劳斯，标志着一次雕塑邂逅为戈德蒙的流浪指明了方向。在一座修道院教堂里，他被一尊木雕圣母像打动，于是寻访雕像的创作者尼克劳斯大师，并请求成为他的学徒。这次相遇将内心的认同与艺术工作的实际考验联系起来——戈德蒙为纳西瑟斯画的素描使他赢得了学习的机会，尽管他并未通过行会的传统学徒制度入门。

圣母像与新的方向

在修道院里坦白自己的过去后，戈德蒙正要离开教堂，这时阳光透过窗户照进来，将他的目光引向一座侧礼拜堂。他在那里看见一尊木雕圣母像——圣母披着蓝色斗篷，微微向前倾身，伸出一只纤巧的手。雕像生动的神情和优雅的姿态深深打动了他。即使转身离开后，他仍回头注视，仿佛这尊圣像回应着他曾在梦境与渴望中遇见的一幅形象。

神父博尼法齐乌斯解释说，这尊雕塑一年前才由一位施主赠予修道院。它的创作者是主教城的一位雕刻师尼克劳斯大师。这件作品颇有争议——有人认为它过于现代、过于世俗，不适合表现圣母；也有人珍视它。戈德蒙没有理会这场争论，而是为圣母像的美所吸引，热切地询问这位艺术家的情况。博尼法齐乌斯神父对尼克劳斯所知不多，但称他才华出众、志趣高洁，并鼓励戈德蒙去拜访他。

这尊雕像的独特成就在于戈德蒙从圣母面容中感受到的生命力——悲伤与温柔并存，宗教主题与人的存在难以截然分开。因此，他的吸引不仅是对一件虔敬崇拜之物的赞赏。圣母像使他一直寻求的某种美显现出来，也让这场寻求有了一个具体的目的地。

寻访大师

戈德蒙离开教堂时已判若两人。此前代表自由与流浪的道路，如今成了通往尼克劳斯和可能的艺术志业的路径。他匆匆赶往主教城，对城里的车马喧闹几乎毫不留意，并向陌生人打听大师的住址。找到地址后，他第二天早晨从留宿的修道院出发，最终有人领他走进尼克劳斯的作坊。

尼克劳斯是一位高个子、蓄着胡须的工匠，穿着皮围裙，言语简短。戈德蒙转达了博尼法齐乌斯神父的问候，随后解释说，正是那尊圣母像把他带到了作坊。他请求成为尼克劳斯的学徒。他自称是一个无家无亲的流浪者，曾经当过学生，学过拉丁文和希腊文，后来离开修道院，开始四处漂泊。他的请求十分迫切，但尼克劳斯明确指出，仅有仰慕之情和一番交谈，并不足以胜任作坊里的工作——在那里，关键是一个人能用双手做出什么。

尼克劳斯没有立即收下他，而是给了他一项考验。他递给戈德蒙纸和木炭，让他作画，可以画到中午，也可以画到傍晚。戈德蒙先是看着大师制作一尊小泥像。随后，他全神贯注地画出心中所怀的友人纳西瑟斯形象。这幅画既是私人追忆，也是艺术考验——戈德蒙怀着敬意投入其中，没有留意时间流逝，也没有留意作坊里光线的变化。

一段不同寻常的学徒经历

尼克劳斯查看那张大画纸时，问画中人是谁。戈德蒙回答说，那是他的朋友，一个年轻的修士和学者。作品虽有缺陷，尼克劳斯仍看出了它的美，并认真考虑了戈德蒙的请求。他并未立即作出决定——戈德蒙比一般学徒年长，而既定途径要求学徒服务多年，并由学徒的父亲支付费用。按照行会惯例，学徒通常十三四岁入行，受训期间大半时间都在跑腿。戈德蒙已是成年男子，没有父亲替他付钱，看起来也不适合受人差遣。

尽管如此，尼克劳斯还是提出让他在规矩之外试学一段时间。双方不立契约，也不承担义务，戈德蒙随时可以离开。他可以在作坊里学习并尝试雕刻，不过可能会毁坏工具或木料；如果证明不适合木雕，就得另试别的技艺。这一提议是对个人才华的认可，并非行会内部的晋升。尼克劳斯认为，这幅画的美值得给戈德蒙一个机会，尽管他无法循通常途径进入这个行业。

这种安排确立了戈德蒙学艺过程中的核心张力。作坊实践需要材料、耐心和持之以恒的努力；戈德蒙的独立性与漂泊不定的习惯，却与稳定的手艺生涯所需的纪律相冲突。然而，他们的关系始于对戈德蒙作品的具体评判，而非他的口才或自我陈述。

后续创作

来到作坊后的那一年里，戈德蒙逐渐成为一名出色的素描师，有时也做泥塑。他第一件成功的雕塑是朱莉的像；朱莉是莉迪娅的妹妹，身高略超过两扎。尼克劳斯称赞这件作品，却拒绝了戈德蒙将它铸成金属像的愿望，认为这件作品过于世俗，不适合由他出资支持。这一情节显示，戈德蒙对各种美的形式充满渴望，而大师则有权决定自己愿意承接或认可哪些作品。

戈德蒙接下来的重要创作，是雕刻一尊木制纳西瑟斯像，以圣约翰使徒的形象呈现，用于一组受委托创作的受难群像。与泥像不同，这件作品使他能够持续专注。戈德蒙对纳西瑟斯的爱引导着形象的塑造；每当他迷失方向，这次雕刻都帮助他重新找回自己的艺术志向。私情、饮酒、赌博和争斗会让他离开作坊，但只要回到雕像前，他便怀着虔敬之心工作。他试图在这尊雕像的面容中保存那位不在身边的友人的特质，使之成为一种能够超越日常生活无常的形式。

戈德蒙更广阔的艺术抱负，也源自他与圣母像的相遇。他希望有朝一日能将那个在自己心中发生变化的母性形象化为可见的形式——这一形象植根于他对自己母亲的记忆，又因他与女性相处的经历而改变。它并非要描绘某一个具体的人，而是表现一种生命之源；在他的想象中，这一源头与狂喜、痛苦和死亡相连。他后来看到一幅《死亡之舞》壁画时的反应，更清楚地呈现了两者的差异。壁画将死亡表现为无法逃避的终点，从国王、主教到农民、士兵，所有人都被它带走；戈德蒙却也将死亡体验为亲密而具有母性的事物。看过这幅画后，他重新感到自己被大师及其技艺吸引，尽管道路上仍不断出现苦难与需要他回应的相遇，使他迟迟无法安定下来。

艺术、纪律与离去

尼克劳斯对戈德蒙作品的赏识，最终使他寻求一种更为长久的安排。他替戈德蒙取得大师资格证书，并提议两人成为合伙人，共同承接重要委托、分享收入，并维持作坊的声望。尼克劳斯年事渐高，想要保护自己的事业品质，并认为戈德蒙雕刻的圣约翰像胜过助手们的作品。他的提议会给戈德蒙带来职业保障和作坊中的位置，但也要求他安定下来。

戈德蒙没有接受这样的未来。他以无家生活为傲，又蔑视安定生活中的占有观念，因此不止一次几乎离开。尼克劳斯之所以能够耐心相待，很大程度上是因为这件作品本身——尽管他对戈德蒙的行为感到恼火，却一直看着圣约翰像逐渐成形，并相信它终会完成。雕像完工时，戈德蒙觉得，作品的结束也意味着那种曾使他在城中生活获得连贯意义的事物已经结束。大师提出的合伙关系无法消除他的漂泊之心，于是戈德蒙离开了。

因此，这一情节并未以艺术志业取代流浪而告终。相反，圣母像为戈德蒙指明了目的地，作坊则让他的天赋有了具体形式，但两者都没有消除创作艺术与接受安定生活之间的冲突。最初召唤他的圣母像，以及为他赢得尼克劳斯接纳的素描，开启了视觉意象与手艺之间持久的联系；他后来离去则表明，得到认可与拥有才华，本身并不足以使他愿意留下。