安迪·沃霍尔与安东尼·德奥菲的画廊合作

安迪·沃霍尔与安东尼·德奥菲的画廊合作，既体现了务实的信任，也伴随着对谁应决定展览中如何呈现沃霍尔作品的分歧。1986年，德奥菲对沃霍尔《沃霍尔1986年自画像》的热情，促成了这些作品在伦敦展出；但他作为选品者和“艺术指导”的偏好，也一再与沃霍尔相左。尽管如此，这段合作仍带来了销售、职业机会和显著的私人款待，使展览取得成功，只是沃霍尔并未完全掌控展览的安排。

获得认可与早期分歧

1986年5月5日，德奥菲在沃霍尔的办公室，表示自己已经认定很喜欢这些自画像。在此之前，考虑展出这些作品的人似乎一直犹豫不决，让沃霍尔怀疑他们是否会接手。态度的转变意义重大——德奥菲的回应，明确肯定了一组此前看来尚未获得稳定认可的作品。

同一批肖像画也引发了另一项实际问题。基思·哈林想把它们印在波普商店的恤衫上，沃霍尔表示同意。据沃霍尔当时记录，约有两百件恤衫已经制成，他认为或许必须把它们全部买回来。日记没有说明为什么需要这样做，也不能证明问题是由德奥菲造成的。不过，记录确实显示，这些肖像画同时涉及画廊展出和另一位艺术家的商业用途，而它们的展览前景也正在逐渐明朗。

到了5月21日，德奥菲的态度有所改变——或者更确切地说，他的判断变得更有选择性。他从伦敦飞来后告诉沃霍尔，自己不喜欢这批自画像，却更喜欢沃霍尔创作的其他肖像。他反对的是那些沃霍尔头发向上梳、看起来像让-米歇尔·巴斯奎特的画面。鲁珀特·史密斯一直在这些画作上投入大量工作，因此这番批评不只是抽象的品味差异，也涉及沃霍尔工作室已经给予相当多关注的作品。沃霍尔形容德奥菲的做法像是画廊老板在充当艺术指导。这句话点出了两人合作中的核心张力——德奥菲不只是在决定是否展出这些画作，也在表明自己认为哪些版本应该代表沃霍尔。

伦敦展览

7月6日，沃霍尔从纽约前往伦敦，德奥菲在他抵达时迎接。此行将画廊事务与安排周密的社交接待结合在一起——沃霍尔下榻于里兹酒店，周天娜则安排众人在周先生餐厅共进晚餐，米克·贾格尔、杰瑞·霍尔、尼克·罗兹、比利·博伊等人都到场。这些细节表明，德奥菲与沃霍尔的专业关系还置身于更广泛的款待与引荐网络之中，而不只限于作品和款项的往来。

画廊开幕活动于7月8日举行。沃霍尔先到画廊吃午餐，之后回到酒店，晚些时候又返回人潮拥挤的开幕现场。他花了两个小时签名，摄影师则记录下整个活动。之后，德奥菲在皇家咖啡馆设宴招待约一百人。如此昂贵而盛大的招待，使开幕活动既是展览，也成为一场重要的社交盛会。沃霍尔的记录还提及活动前后的实际事务——克里斯·马科斯继续跟进一群有意邀请沃霍尔出演音乐录像的人，晚宴结束后，弗雷德·休斯送沃霍尔回家。

公开层面的成功，并不意味着最后选出的作品反映了沃霍尔本人的选择。7月13日，回到纽约后，沃霍尔回顾这段经历，描述自己走进一间挂满本人画像的房间，其中一些是他见过的最糟糕的作品。他特别指出，这些并不是他选的画。据他所述，是德奥菲主导了展览——德奥菲指定一幅画，沃霍尔后来会另选一幅，因为他以为德奥菲不会记得最初的选择；等德奥菲回到纽约后，又会指出两者不一致。因此，分歧并非仅仅在于某一幅不受喜欢的肖像画，而在于德奥菲表明的选择与沃霍尔对挂出哪些作品的决定之间，反复出现落差。

沃霍尔还回忆了关于迷彩图画的一场具体争论。德奥菲想选较小的版本，而不是大幅作品，这又是他左右展览呈现方式的一例。不过，这段记录并未将两人的关系描述为决裂。沃霍尔承认德奥菲有风度，也很友善——早上七点半，德奥菲和妻子来到酒店道别。沃霍尔原以为他们可能会陪他去机场，但他们没有。他估计酒店账单大约会有一万美元，这笔款项在此行的接待开支中占了相当大的一部分。

销售、支持与控制权的平衡

沃霍尔回顾这趟旅程时，将艺术上的不满与实际收获并列。他说，伦敦之行带来了大量工作，也售出了许多画作，其中包括一幅售予卡内基梅隆大学的作品。德奥菲还提出替克里斯·马科斯支付酒店账单。克里斯每天给纽约打十八通电话，沃霍尔带着几分揶揄地提及这笔开销；克里斯还在伦敦获得五份工作，其中一份来自宝丽来公司。克里斯感谢沃霍尔带他同行；沃霍尔则称赞克里斯以自己的方式照顾了他。

德奥菲的支持并不止于安排开幕。他帮助沃霍尔在伦敦期间创造了销售和职业机会，也提出承担一位同事的酒店费用。与此同时，这些好处并未消除沃霍尔对展览选品的保留。他可以感激德奥菲的慷慨，同时仍对看到违背自己偏好的作品入选感到不快。这段关系的特点正在于两者并存——德奥菲既是沃霍尔重视的支持者和东道主，也行使着沃霍尔觉得过于干涉的策展权力。

合作的意义

日记通过细小的后勤与财务细节，以及艺术上的分歧，呈现了这段画廊合作——可能需要买回来的两百件恤衫、人潮拥挤的开幕、两个小时的签名、约一百人的晚宴，以及估计达一万美元的酒店账单。这些细节显示，沃霍尔艺术的呈现有赖于一个由影像创作、作品遴选、宣传、款待和开支构成的网络。这些肖像画不只是供人评判的作品；它们也在工作室、画廊、商店，以及由摄影师和宾客组成的观众之间流转。

沃霍尔的记述没有为选品分歧给出最终解决，也没有暗示德奥菲的选择终结了这段合作。相反，它保留了一种更为复杂的关系——一位画商以热情和资源切实帮助了沃霍尔，但其意见有时也会介入艺术家本人对如何呈现自身形象的决定。伦敦展览的成功与沃霍尔对选品的不满并存，彼此都没有抵消对方。